vida de cão sem dono

Casa

2010-04-05T18:02:00.003-03:00

I'd come to you, where you are
It's too hard to be apart
The East's not so far away

#instantâneos

2010-03-24T12:17:00.001-03:00

Escola Spungen de atendimento ao público, apresenta:

Loja xpto, mil novecentos e noventa e calça santropeito. Menina atendente e figurão. Segue:

Atendente: - O total é R$ 0,50.

Figurão: Vou passar no crédito.

Atendente: (fita demoradamente o figurão tentando desvendar o sentido da vida de algumas pessoas. Suspira profundamente.) Sua carteira de identidade, por favor.

Figurão: Não precisa, taí o cartão. (olhar de desprezo)

Atendente: Precisa sim.

Figurão: Taí meu nome, garota.

Atendente: Certo, mas você trouxe a identidade ou devo cancelar a compra?

Figurão fica melancólico por não ter sido reconhecido e revolve seus panos até achar o documento.

-Taí, mais alguma coisa? Certidão de nascimento?

-Desnecessário, senhor. (olhar de tédio)- vai até a máquina e volta com dois comprovantes. Depois de anotar o número da identidade do sujeito, pede: -Agora assine essa via aqui.

-Não precisa assinar...

Atendente interrompendo o figurão: -Vamos manter os procedimentos? Assine por favor, para facilitar o meu trabalho.- Figurão resmunga, pega a caneta do bolso e faz um risco.- Então, senhor, desculpe, não fui clara, assine tal qual está na sua identidade.

Figurão bufa, range os dentes e cospe: -Isso é uma absurdo, eu vou falar com a dona da loja. É minha amiga.

Atendente:- Então, o senhor parece ser ocupado, eu pouparia o tempo, porque ela vai dizer que que a funcionária dela é cuidadosa-pisca longamente.- Tenho certeza que o senhor não vai querer perder seu tempo falando sobre a burocracia de loja com sua amiga, o senhor não acha?

Figurão assina e pede: Me dá teu nome, garota.

Atendente sorri placidamente: Nancy Spungen, senhor, tenha um boa tarde.

Já nasceu póstuma. Até porque Nancy Spungen estava morta. A atendente está viva e ganhou rescisão, que lhe permitiu viagem a Barbados.

Não está lá.

2010-03-24T09:08:00.005-03:00

Felicidade não toma assento. Ela nunca esteve lá. Pelo menos não a minha. E tal como a dele, antes que ache as palavras, ela já ganhou outra ambição. Aquilo que eu não posso contar ou o segredo mais profundo. Enquanto acham que encontram, eu estou perdida nela:

AVISO

Amantes da caça

e aprendizes em busca de presa:

Não apontem seus rifles

para a minha felicidade,

que ela não compensa

o preço da bala

(seria um desperdício).

O que lhes parece

tão ágil e belo

quanto a corça,

e corre,

por toda parte,

como a perdiz,

não é felicidade.

Creiam:

minha felicidade

em nada se assemelha à felicidade.

(Taha Muhammad Ali. Trad: Celina Portocarrero)

Lazybones

2010-03-22T12:30:00.002-03:00

Amanhã eu resolvo.

A família que dê conta disso.

Um dia isso se resolve.

Alguém vai achar a solução.

É melhor eu ficar quieto.

Decretado que tudo só pode acontecer depois de amanhã...

Então, olha, fica um abraço.

"Lazybones, sleeping in the sun
How you 'spect to get your day's work done?
Never get your day's work done
Sleeping in the new day's sun

Lazybones, sleepin in the shade
How you 'spect to get your cornmeal made?
You'll never get your cornmeal made
Just sleepin in the evenin shade

Wedding day

2010-03-22T06:38:00.022-03:00

No lugar mais quente do mundo, provavelmente às margens da foz dos rios Aqueronte, o Styx e Flegetonte aconteceu uma cerimônia de casamento em que fui fazer um assistência de fotos, e claro, me divertir, pois deus assim quis.

Nos primeiros minutos em que eu e meu amigo fazíamos os testes de luz, ângulo, etc, minha roupa já estava enxovalhada. A Maquiagem já tinha dado de ombros dizendo que lamentava. Os cerimonialistas não cansavam de pedir "um passinho atrás", e tinha um outro colega fotógrafo-who? que fazia os brindes e já nos odiava desde a infância dele. Como não conseguimos, apesar de muito debate, entender a razão do ódio e rejeição, enviamos o caso ao twilight zone, setor vidas passadas, e fomos trabalhar.

Em algum momento entre a entrada da noiva e o "sim", se fez necessário acrescentar um prefixo ao meu exercício: psychofotógrafa assistente tentava manter as pessoas quietas para poder captar um pouco de luz no ambiente, fazer pessoas mais bonitas sem utilizar "técnica souza" de fotos. Psychofotógrafa assistente falhou miseravelmente e dava sinais visíveis de frustração e impaciência, mas torcia intimamente para que todos confundissem o vinco na testa com excesso de profissionalismo ou com gênio criativo em ação empunhando a espada justiceira e o olho tandera, exercitando visão além do alcance .

Aí veio o momento das Lomos.

Fotógrafo e Psychofotógrafa assistente lindamente imaginaram uma página emocionante com a daminha de cachinhos negros, amiguinha de dois anos loira trajada com algo similar a um kilt e um garotinho que parecia um anjo[NOT]...então foi meia hora seguindo a gangue infantil na penumbra, até que comecei a sentir sérias dores no meu braço esquerdo, enjôos, e torci para haver alguém ali que entendesse de primeiros socorros a vítimas de infarto. Não há descanso para os ternos de coração, fato. Rapidamente migrei para a mesa e me concentrei no lindo cacho de bananas verdes e nas cuias de açaí, que tinham um estiloso reflexo de luz. Ambos silenciosos, quietos; entendi perfeitamente porque Cézanne e Van Gogh dedicaram alguns quadros à natureza morta.

De coração mais calmo, fui ter com a assistente para assuntos cartão-computador e quando fui tirar o cartão câmera, ele escorrega da minha mão, ficando preso na frestra entre as tábuas do piso do deck. Sim, eu disse deck. Quando me abaixei para pegar, um brilho das águas que só acontece nesses momentos, quase cegou meus olhos - 560 fotos, quase, eu disse quase, foram cozidas no Flegetonte.- Psychofotógrafa assistente e o fotógrafo continuam amigos até hoje, mas evitam a menção do episódio.

Em busca de um copo de água gelada, observei, para nota futura sobre costumes e ritos do grupo social, que a despeito da temperatura média de 30º, costuma-se tomar licor de amarula, brandy ou frangelico como aperitivo ou digestivo. E para os abstêmios, café...imaginei imediatamente quantos inimigos da família constavam da lista de casamento. Porque ficou a dica.

À medida que a noite avançava e o calor não dava trégua, as roupas de homens e mulheres ganhavam outra tonalidade. De modo que as cores mais fortes se abrandaram e os cinzas, beges, nudes, ficaram escuros. Velório dançante. Não é necessário dizer que a penumbra local fez um bem para as gentes do recinto.

O momento de maior constrangimento, ou não, foi quando íamos fazer o leão da montanha e sair loucamente pela esquerda, com nossas cabeças girando para a direita, e por mera formalidade fomos nos despedir da genitora da noiva. Em um momento de "não entendi os sinais de partida", ela sacode as mãos e nos chama para mais fotos. Houve uma desconsolada troca de olhares entre psychofotógrafa e fotógrafo. E lá fomos nós porque deus assim quis.

Então que a mãe da noiva, é... bem, uma frequentadora de bingo; fuma Dunhill do vermelho e bebe whisky-não-importa-a-procedência, fala muitas palavras de baixo calão, dá cotovelada quando conversa e tem aquela gargalhada pulmonar. E Dona Dercy precisava de fotos, de muitas fotos com outras amigas de similar procedência. Psychofotógrafa assistente ganhou novo gás porque simpatiza com os tipos que frequentam bingo, e queria muito uma avó assim para chamar de sua, e começou a rir de maneira reservada. Fotógrafo não acompanhou a descontração e já estava com canto da boca super repuxado nível derrame. Temi, e não sei em que momento conseguimos sair, tanto que quando chegamos no estacionamento olhávamos para trás sem crer que tínhamos conseguido de verdade. Certo que tivemos o impulso de correr pelo estacionamento até nos sentirmos na segurança do nosso climatizado fotomóvel a 100 km/h. Praise the lord.

Ah sim, tocou isso enquanto saíamos. J-U-R-O.

Paper Moon

2010-03-19T06:17:00.006-03:00

Say, it's only a paper moon

Sailing over a carboard sea

But it wouldn't be make-believe

If you believed in me

Em 1933. Distraída por aí.

I've got the spirit, but lose the feeling

2009-12-03T10:53:00.002-03:00

Eu parei para apagar uma série de coisas no blog por que estavam com prazo de validade vencido, e como eu não encaro o blog como alguma coisa tipo "deixa aí, faz parte da minha história, para que mudar?", ia fazer 'aquela edição' (todos os blogs editam)...but i've got the spirit.

Mas vou apagar alguns posts que realmente são rebeldes à minha pessoa e não concordam com o que sinto e/ou penso hoje. Nada de motim por aqui, nem mesmo do meu passado. Ordem porra.

Ilusión de Transparencia- SUBTE

2009-10-11T13:03:00.003-03:00

Não deslumbro, não sei por quê. Mas para mim não é um problema, sigo de maneira calma...Um dia, aliás, me deslumbrei. Estava no metrô e pensando no que acontecia comigo ali, distante de casa, me devendo uma satisfação, e de telefone na mão, decidia uma pequena contenda dali a pouco para todo o sempre (aquele que me carrega ou aquele que me derruba?), e perdi várias vezes o trem. Fiquei sentada, calculo, por umas 2 horas, sem vontade de voltar para o meu abrigo, vendo aquelas milhares de pessoas na plataforma, saindo de seus empregos infernais, escravizados pela rotina que vendem na revista, na TV, nos blogs: filhos, trabalho, qualquer coisa que possa (impossível)te isolar disso, qualquer outra coisa que te faça acessar a tal da estabilidade enlatada, ou pelo menos, a certeza de alguma coisa; imaginei muitas histórias, mas os via, principalmente, contentes por terem terminado o dia...eu jamais poderia ter esse tipo de satisfação. E isso me deslumbrou sim. Resolvida a contenda.

2009-10-04T01:07:00.001-03:00

Eu saí por horas da tua casa.Te deixei mudo. Saí com a pressa do medo, pra ME avisar que eu amo. Amo de novo e de novo.

sonegação

2009-09-07T01:43:00.007-03:00

em seu lugar.

pinguim em cima da geladeira

sereno, cumprindo a rotina

macarrão no domingo

plantão às segundas

sexo na quinta-feira

cerveja na sexta-feira

uma hora a mais de sono no sábado

algumas certezas.

Endereços escritos em agendas.

Teclas de emergência.

GPS de assuntos. GPS de pessoas e assuntos.

GPS de lembranças. Datas de validade.

Respostas embaladas a vácuo.

Uma folga.

Esquecimento compulsório.

Título aqui_______________.

2009-05-20T03:59:00.004-03:00

really?

15 step

2009-03-26T01:09:00.004-03:00

How come I end up where I started?

How come I end up where I went wrong

“São quinze passos para começar, são quinze passos apenas, para que chegue até ti a ventania que te carregará para longe”, tinha 11 anos quando escutei meu avô me sussurrar isso. Estava deitado em uma rede quando vi que algo estava errado, vi que sentia dores, mas ele me pediu para não chamar ninguém e me disse aquilo. Logo depois foi a correria, a mãe e tias, gritando “ataque caardíaco” e contrastando com a cena os olhos azuis e macios do meu avô me olhando com um um sorriso leve. Ele se abandonava. Era o que ele estava me dizendo sem uma palavra. Meu avô era um comerciante, não um escritor.

Durante algumas semanas quiseram me imputar uma culpa por não ter chamado ninguém quando percebi que algo não ia bem. Mas carreguei de silêncio as minhas reações aos murmúrios feitos atrás das portas, aos berros, e mesmo com ódio aberto. Comecei a carregar comigo uma marcha de desabrigados, um colo sujo, feito de emoções torpes ou adestradas, de uma dureza sem par.

Satisfazia o protocolo familiar do esquecimento da morte, o luto, quando me sobreveio mais uma morte, e dessa não falo, por que nela também não conheci culpa, mas de novo fui testemunha.

Apesar de acontecimentos adversos, era uma criança normal que pensava demais na morte, sem querer morrer, e reinterpreteva cem vezes o que meu avô disse enquanto morria, e não convivia com nada que pudesse me envolver realmente.

Eu crescia, e comecei, à medida que esquecia o que meu avô havia dito, a tomar partido, eu já conseguia ter meu pai e minha mãe, eu tinha irmãos, e frequentadores. Eu sabia o que seria quando tinha dezesseis, por deus, eu já estava morrendo.

E um dia, nove anos depois, assim como qualquer outro dia, tomei o café, de cenho franzido, sem mencionar nada do que me alimentava ou pensava, e escutando brevemente a voz de meu pai repetindo que havia mudado, pude ter tempo de lamentar minha mudez adulta, que não podia se desculpar sem que algo por dentro se decepasse. Pensei: foram os 15 passos.

Eles de nada sabiam, não desconfiavam, mas se soubessem, se ali falasse, apenas espicaçaria a vontade deles de me demover de tudo. Eu queria deixar a minha mãe lavando a louça, meu pai mexendo o relógio parado há dias, sentia que se dali saísse e voltasse a qualquer hora, encontraria a mesma cena, como se ali fosse um museu de cêra.

Saí pela porta, distraída, fui até a rodoviária, paguei uma passagem, a mais cara, para qualquer lugar que o vendedor escolheu enquanto me olhava como se fosse louca, desci em uma grande cidade e comecei a trabalhar em um bar. Eu não estava morrendo, como pensava aos dezesseis, estava procurando manter meus olhos fixos no brilho.

O brilho para mim era ter descoberto que meu avô não tinha me dado um aviso ou uma sentença, ele apenas sabia que um dia o que me levaria embora seria um sopetão, uma ventania de promessas -que sempre nos acometem- quando percebesse que me enganara quanto a estar morrendo, quando de mim saísse o cheiro de cêra, quando me demitisse do cenário da família. Em quinze passos refaço a vida inteira... e não sabia se teria mais 15. Havia me apaixonado sem saber se era correspondida, e a vida era uma amante vadia, mas me espreitava a todo momento.

Começava uma vida de trabalho, e o trabalho era uma rotina necessária, havia períodos de folga curtas, e quando arranjei mais um emprego à noite, restavam idas solitárias ao cinema e às praias próximas. Andava como se todos estivessem atrás de mim, em alguns momentos, via setas vermelhas saindo de alguns olhos apontando para diversos lugares, mas em nenhum deles eu estava. Eu não permanecia na gerência de afetos pendentes ou mesmo permanentes. Eram apenas quinze passos para refazer a vida inteira... Os anos iam passando e eu já havia contado sessenta.

flashback of a fool- If there is something

2009-03-24T22:31:00.002-03:00

sua peruca melhora o meu olhar

2009-03-06T14:35:00.002-03:00

ARTE DA FUGA (FALSO ERUDITISMO DA VIDA)

2009-03-06T02:37:00.000-03:00

Você trabalha todos os dias. Todos os dias você se levanta e cumpre uma rotina espartana. Acorda cedo e dorme tarde, roubando alguns minutos de lazer dos dias da semana. Você assiste uns três filmes por noite por que não consegue dormir. Havia um tempo em que isso tudo seria até mesmo impronunciável, mas você está longe de casa, você não conhece ninguém, você não tem tempo para os amigos. Você lembra com saudade, mas sem remorso, do que deixou para trás, você escreve linhas tortas com recados pequenos para seus avós, primos e irmãos, dá um telefonema mensal para os pais. Aos finais de semana você caminha sozinha, entra em algum bar toma uma cerveja, duas, três, joga uma partida de sinuca. Você tem conhecidos. Em algum lugar de algum armário na sua cidade, você escondeu algo. Você não lembra mais, esparsos são os sorrisos que lhe vem a memória, o contato já escapou no esquecimento, mas sente faltar algo. Você caminha como se tivesse esquecido a chave, e você confere o bolso: lá está ela. Nada falta.

My Iron Lung (Heart)

2009-02-10T02:38:00.006-03:00

The head shrinkers
They want everything
My uncle Bill
My Belisha beacon
The head shrinkers
They want everything
My uncle Bill

My Belisha beacon

Você amanhece, os olhos atravessam as grades que protegem a janela, ou você, ou a casa, do mundo inteiro. No mesmo dia mais cedo, pôde caminhar até o que não podia, fora necessário parar por conta da fome e da tontura, para simplesmente poder olhar a grade da janela mais uma vez, nesse momento. Tão simples assim.

Todos os risos largados na mesa de um bar com o nome obliterável, assim como quase obliterados foram todos os mínimos fatos do mesmo dia (mais cedo). E você lembra apenas aquele que quase mudara o destino das águas: por acaso o seu psiquiatra também de férias na mesma cidade que você resolvera dar um alô. Quatrocentos bares-cafés e fora ali através dem uma janela embaçada que ele vira a sua silhueta e resolvera que devia cumprir obrigações sociais para com você.

Nesse momento, disseram adeus: rivotril, citalopram, benzodiazepínicos, estabilizantes… Quando a medicina entrava no terreno do recreio ela abandonava também o controle de qualquer “cura”. Ele ali parado, bonachão e simpático, enquanto aquela inocente caneca de café nas mãos, fervendo e deixando o nós dos dedos brancos de tanto apertá-la, não fazia mais sentido e você não sabia se devia devolver os cumprimentos do seu médico ou fechar a boca…você preferiu dar mais um gole no café e chamar o garçon e iniciar mais uma jornada sem fim através dos graus etílicos mais absurdos: gim, vodka, rum…tira-gosto com Sauza, sal e limão, e para hidratar, cerveja. Daí, antes de toda essa festa-monstro, convidara o doutorzinho para um trago, algo assim, que lhe faria se sentir destituído do cargo, da vida, da profissão, da esposa, da qualidade de vida, carreira de sucesso, gazebo, etc; convidara com calma e saboreando as palavras com a sabedoria adquirida nos anos de convivência com o álcool: uma bebida pesada, doutor? Um gim puro? odeio gin-fizz, doutor, ele é o que Phill collins é para o pop, doutor: fraco, doce, comedido, medroso…doutor?

Nessa ordem, como fizera há anos atrás, anos sem que o seu médico tivesse a descabida intenção de misturar o terreno dos afetos, resultando daí a labiríntica crise de volta à bebida e às outras coisas que lhe auxiliriam continuar no dia seguinte com a jornada, uma dormida em um canto qualquer, em um quarto qualquer, os desconhecidos, as gargalhadas gratuitas, a carnéia…levantar-se (stand up!) era a duração da rotação da terra sobre si mesma, o tremor lhe fazia se arrastar para aquilo que deixasse tudo o mais próximo possível do “In Its right place”. Antes de enfrentar a total compreensão da família em adiantar os acontecidos da noite ou o dia passados longe, o que fizera…aquilo soara em ritmo, martelando, tornando a sua cabeça o último lugar habitável para qualquer pensamento coerente… Uma orquestração entre atonia e distonia, palavras e sons sincopados, suficientes para prostar um rinoceronte em fúria: toda a minha improvisação atonal.

Hes been hanging around for days.
Comes like a comet,
Suckered you but not your friends.
One day hell get to you,
Teach you how to be a holy cow.

Dont get my sympathy hanging out the 15th floor.
Youve changed the locks 3 times,
He still comes reeling through the door.
And soon hell get to you,
Teach you how to get to purest hell.

You do it to yourself you do
And thats what really hurts is
You do it to yourself just you,
You and no-one else
You do it to yourself.”

my iron lung

cocaine song...

2009-01-29T12:39:00.002-03:00

Todos na mesa à espera, as ruas vazias a comida está posta. É 1976 e eu não tinha nascido. Na rua algumas crianças teimosas ainda brincam. É silêncio, o musgo da parede da casa do meu avô cresce, o quintal é farto de arbustos e flores. Um cenário retrô e idílico, só para ele, para os filhos e para os netos.

Ele sentava à cabeceira da mesa como os grandes patriarcas. Não sei se delirava ser Napoleão, Dom João..não sabia ele, com certeza, que com ele ia também o patriarcado. Os agregados, dependentes e aderentes em fuga adoidada pelos becos, como se fugissem de dívida antiga cobrada à porta, sumiram assim que ele morreu. A avó que sobreviveu a ele, perdida ainda nas pequenas coisas da casa, pulso nenhum para patrimônio, economia, ou números a não ser que a conta sempre aberta da taberna valesse, foi vendo as coisas serem vendidas. Só não viveu suficiente para ver a casa do patriarca cair; se ainda fosse viva, ali era o golpe de misericórdia. A despeito da morte do meu avô, aqueles, que por ousadia ou por falta de recurso, nasceram, talvez tenham superado a expectativa do velho se ele ainda estivesse aí para ver. Não sei se para bem ou para mal, os sobreviventes todos se encaminharam, mas a família mingua. Ainda bem? Uma família de um século, cansada. Ainda em tempos outros, com os valores adormecidos no sono de como mundo deveria ser (não como ele é)… quando nasci o que podia querer? Minha maior satisfação talvez sela cantada assim: “I’m so glad to get my own, so glad that i can see, my life is a natural high, The man can’t put no thing on me“…nem ideologias, amigos, nem afetos. Quem manda sou eu. Os netos nascem, ele morre. Essa é a lógica. Essa foi a maior herança que o velho deixou. Que as coisas tenham o dom de suceder, sempre.

Foristas do mundo e seus hábitos exóticos.

2009-01-27T22:57:00.000-03:00

Enquanto o casal multipoliétnico Jolie-Pitt não chega, as inscrições são feitas, e os acampamentos são montados. Ainda é possível acompanhar sem o riso contido a variação da cena entre woodstock ou campo de batalha de alguma guerrilha motivada por alguma ideologia estranha. O fato é que baixando um pouco as expectativas do fórum, o que se pode ver é um mar de estrageiros vindo de todas as partes, sikhs, evangélicos proativos, aborígenes, ciclistas do tour de France, doutores em economia, em história da África, feministas com buço, hippies conservados em galões de formol, surfistas, skatistas, normalistas, freiras da pastoral, índios, clones do Che Guevara, clones do Stálin, do Lula e até da Condoleeza Rice; estudantes, donas de casa entediadas, deprimidos, ex-viciados, viciados, suicidas,padres da pastoral, padres a favor do casamento homossexual (tá a gente já sabe que ele aprovam a idéia que os padres possam contrair o matrimônio), lulus, ativistas do (ca) PETA, vendedores de churros, policiais não uniformizados, naturalistas, gregos, troianos, baianos, GLBTS, anarquistas, anistiados, golpistas, tradutores daquele dialeto da logínqua tribo que habita Papua Nova-Guiné, os cotitas, fofoqueiros, ativistas pelos direitos dos afrodescendentes, ex-assaltantes de banco,o seu cabeleireiro,___________(complete aqui).

Hábitos observados:
Ao chegar ao acampamento é claro que você precisa se adaptar:
-Os banheiros não funcionam.
-Os chuveiros não funcionam.
-As pias não funcionam.
-Você pode usar o reservatório dos patos e gansos para sua higiene pessoal (mas se aconselha a não beber dessa água).
-Se você por acaso conseguir usar os banheiros seja qual for a necessidade, parabéns, no entanto, saiba apreciar seus momentos de SORTE; eles não acontecerão com frequência na sua vida.
Conselho: relaxe, você está entre pessoas que compreenderão a falta de higiene a partir de outro prisma, além do mais considerando que essas pessoas vêem tudo a partir de “outro prisma”, convença-se de que gente limpa não é muito atraente. Esqueça o desodorante, acorde com os pássaros, cuspa no chão, durma cagado…dormir pelado “podche”? Podche também, risque da sua lista palavras como depilação das axilas, buço e virilha.O dresscode é simples, chinelos de couro (havaina nunca, elas são vendidas nos aeroportos como produtos de exportação nacional, símbolos de modismo, favor não contribuir para qualquer mercado internacional de produtos estritamente nacionais.) para todos; para as meninas: vestidos, saias, bustiês, batas todos feitos de renda tecida pelas velhas rendeiras do interior do Ceará; para os meninos: bermuda. Sem cinto.
Bebidas baratas são encontradas sempre perto de você; mas você só saberá que são baratas no outro dia.
Perfume do verão:… (patchouli, somente para os diretores de ONG’S)
Acessórios: vá ao museu ou a bosque local, caçe algum bicho com penas exóticas e tire apenas as penas do rabo, deixe as outras para o bichinho voar. Utilize as técnicas aprendidas naqueles 14 cursos de artesanato e bijoux que você fez. Enfeite-se; mulheres e homens com acessórios vistosos são sempre um deleite para o olhos. Lembre-se ser natural é o newblack.

A natureza das coisas é artifício.

2009-01-22T13:52:00.003-03:00

Você descansa à tarde. Descansa na varanda de sua casa, no sofá, tirando um cochilo, na hora do trabalho, abaixando a cabeça entre os braços na frente do computador. Descansa também quando alguém fala demais e não diz nada, por que você sabe que não precisa participar do falatório, trata-se de um monólogo em que você só precisa prestar atenção ou simplesmente dormir. Você escolhe a segunda opção por que é sábio e compreende que nada que seja importante, pode demorar mais de meia hora para ser dito. A tautologia é feita para o deleite da sua intimidade, não para que os outros a apreciem.

Agora você pode encostar o queixo na mão e balançar os pés; você pode se lembrar da ética das relações e você também pode lembrar que isso é uma mentira. Você pode se acostumar com o zunido de um ar condicionado, tanto quanto se acostuma com a presença de alguém ou da insistência em parecer importante enquanto fala.Você simplesmente não liga, mas abana a cabeça parecendo acompanhar. Você parece acompanhar por que a varanda à tarde existe e precisa existir para que se descanse, para que se tire um cochilo, para pensar em nada e observar os insetos.

enough is enough.

2009-01-22T09:54:00.001-03:00

Você corre maratonas. Maratonas são coisas estúpidas, você pode correr para ganhar, mas 90% corre por participação. Mas corre. Inicia a corrida, já se sabe o percurso, estima-se o tempo, como idiotas. Para não chegar a lugar algum, ou melhor, a lugar algum que surpreenda.
Tem os dias em que você sai correndo… você sabe que pelo volume de desespero, e de suor: você está em uma maratona, você só não sabe onde nem quando vai chegar.
Mas tem um dia em que você começa a dizer chega para aquilo que se repete e repete, como aquela maratona que você participa todos os anos e coloca o número na blusa. Todo ano. Em algum dia você vai acordar “not in the mood” e perceber que você encara a maratona à toa. E você simplesmente desiste. Apenas veja a penúltima cena do “Revolutinary Road”. Chega de mazela.
É melhor começar a viver.

in the mood of love

2008-09-18T12:38:00.010-03:00

o amor às vezes pode ser uma lembrança fosca, esquecido no banco de trás de um táxi. Uma possibilidade que começa e termina no caminho de volta para casa. E continua o amor. Alcançá-lo é como viajar a 2046, onde todas as lembranças estão. Só não se sabe quando e onde a viagem termina. E já se esqueceu quando ela começou ...in the mood of love.
Bom às quintas.

à tarde

2008-09-18T12:38:00.009-03:00

"pode-se ir, deve-se ir"

Suicide Underground

2008-09-02T12:38:00.000-03:00

Essa bela história, que fala do isolamento sofrido pelas irmãs Lisbon (e por que não de muitas garotas que já tiveram 13 anos um dia) devido ao superprotecionismo dos pais, e o conseqüente suicídio das garotas, já é um pouco traumatizante. Só não é mais por que existe uma boa direção que envolve o filme em uma atmosfera bem primaveril, suspirante, suave até.

No entanto toda a perspectiva da direção é seriamente abalada por conta da participação bombástica de uma personalidade na trilha sonora.

A música suicide underground, feita pela banda Air para o filme, é simplesmente apavorante. Na realidade parece que Michael Myers acordou muito pensativo nesse dia e eis que se sentindo sufocado pela máscara, e pelo mutismo religioso, resolveu dar um tempo na profissão de psycho boy e ter uma perspectiva mais ampla no horizonte, variar de ramo, agregar funções, sabe? E assim surgiu essa ponta de narrador oferecida pela banda Air. Que bom que o cara começou com o pé direito, já trabalhando em trilha sonora de filme cult… o que será daqui a mais 30 anos? Antes de tudo sugiro mudar o gênero do filme para “slash movies”.

Suicide Undergound
by Air

Everyone dated the demise of our neighborhood from the suicide of the Lisbon girls.
People saw their clairvoyance in the wiped-out elms and harsh sunlight.
Some thought the torture tearing the Lisbon girls pointed to a simple refusal to accept the world as it was handed down to them:
So full of flaws.
But the only thing we are certain of after all these years is the insufficiency of explanations.

“Obviously doctor, you’ve never been a thirteen year-old girl.”
The Lisbon girls were 13, Cecile, 14, Lux, 15, Bonnie, 16, Mary, and 17, Therese.
No one could understand how Mrs. Lisbon and Mr. Lisbon, a math teacher, had produced such beautiful creatures.

From that time one, the Lisbon house began to change.
Almost every day, and even when she wasn’t keeping an eye on Cecilia,
Lux would suntan on her towel wearing a swimsuit that caused the knife-sharpener to give her a 15-minute demonstration for free.

The only reliable boy who got to know Lux was Trip Fontaine
For only 18 months before the suicides had emerged from baby fat
To the delight of girls and mothers alike.

But few anticipated it would be so drastic.
The girls were pulled out of school, and Mrs. Lisbon shut the house for maximum security isolation.
The girls’ only contact to the outside world was through the catalogs
They ordered that started to fill the Lisbon’s mailbox with pictures of high-end fashions and brochures for exotic vacations.

Enquanto isso em Beijing

2008-08-13T01:56:00.001-03:00

“Comer de bandeijão na vila olímpica é uma experência única. Essa é a minha Beijing”

Ass: Alvaro Garnero

(as olimpíadas são uma fonte eterna de piadas)

o bom filho

2007-12-19T12:38:00.000-03:00

Control
Foi uma longa espera. Nem mesmo a falada “Touch from a distance”, biografia de Ian Curtis, matou a sede. Afinal o hiato entre essa publicação e a elaboração do filme foi grande. Eis que em uma tarde dessas, na rotina moura de trabalho para fazer, recebo a notícia que o control estava na internet. Para não dormir, devido ao cansaço, assisti “Control” sentada (nunca faço isso).
A fotografia de Corbjin ajuda na sensação de sonolência: o preto e branco impiedoso, agravando os traços e as sombras; quase pintura. A trama já está mais do que sabida, mas o ator que faz o papel de Curtis é de uma minúcia fantástica. Não vamos esperar um alcance divino de todas as nuances da vida do morto, mas é espantosa a atuação.Dizem que alguns atores são amaldiçoados pelos papéis que fazem bem. Acho que é esse o caso. Dificilmente alguém olhará para Sam Riley sem se remeter a Ian Curtis, mil desculpas.

A outra personagem brilhosa da trama é a cidade de Manchester, que por si só dá uma boa história para fãs, mas entedia a todos que não conhecem sua importância. Curtis tem seu lado pop, assim como teve um história excêntrica: trabalhar com pessoas desajustadas em um centro de reabilitação social não é nada glamouroso. Mas traz a exata idéia de que naquele momento, rock’ n’ roll se fazia na unha e no suor ( e na cara de abandono). Ali, bandas e um pequeno cenário conseguem ter força para ramificar uma das tendências do punk e do rock: surge o Joy Division, a Certain Ratio, The Fall.
Quanto ao filme, à narrativa em si é coesa e simples. Não é um filme bem-humorado como “24 hours party people”, é filme quase documental, diria até mesmo…pedagógico. Mas o fabuloso trabalho de fotografia e a sonoridade estupidificam os mortais com menos de 30 anos, aposto.
Eu não tinha um bom motivo para voltar a escrever aqui. Muito ao contrário. Continuo no lápis e no borrachão mercury. Sem nenhuma vontade de trancrever as coisas que já escrevi no papel . Mas eu assisti o filme e a coragem do personagem Ian Curtis, a vibração de
quem quer fazer aquilo. que quer de qualquer jeito, mesmo que não seja do jeito certo,mesmo que o “presente esteja fora de controle”, mesmo que não se saiba o que acontecerá, essa urgência, me animou.
Fico contente de ter assistido e principalmente de não ter que esperar uns bons dois anos para o filme chegar aqui na roça.
E volto a escrever aqui, como estarei sempre escrevendo por aí, ou em outro lugar.

Eita

2007-02-17T11:23:00.000-03:00

Eu entendo agora por que existem pessoas que passam os cinco dias de carnaval socados dentro de um cyber jogando. Pena que eu não tenho disposição e nem preparo intelectual para isso. Admiro.

Eu, você, todos nós.

2006-12-30T01:09:00.000-03:00

Simplicidade. Consciência de que relacionamento, convivência são excludentes em alguns momentos. Não há por que brigar por isso. Os sonhos (a assustadora garotinha e sua arca contendo seu enxoval para daqui a 20 anos; eletrodomésticos- já peças de um museu de sonhos e tiques, paralisados no tempo como um tesouro ainda a ser vivido) e todas a "tolices" pessoais a serem retidas mais do que vividas através das fotos ou de um relacionamento na internet.
Transformados os modos de percepção, desdobrados em algo que não alcançamos e muito menos podemos controlar, memória e e duração são colocadas em cheque. Os relacionamentos não virtuais são tão circunstanciais quanto os da internet, uma subjetividade estranha emerge. O que permanece é a tendência frágil de narrar para poder reter qualquer coisa, um sentimento que seja, uma história ao menos. Se imagens estáticas não significam nada até que ganham vida através de uma narração, de um pequeno conto em que as pessoas nas fotos são como personagem de uma fotonovela que trazem de volta o sabor de relações em que os sentimentos são vividos ( e por que não dramatizados, e por que não cheios de clichês) e não castrados. Que assim seja a arte contemporânea e que pelo menos o cinema nos dê isso de presente.

E que o ano novo seja como esse filme.

2006-12-30T00:57:00.000-03:00

Qualquer coisa, uma paciência quase sepulcral que lhe fazia observar através da janela o burburinho maçante da rua ou a vassoura correndo pelo chão nos momentos mais quentes do dia. Não haveria ali mais sombra dela própria. A não ser quando estivesse diante de uma magnífica música ou tivesse sentido a correta tepidez à medida que o dia seguia . Outras vezes, não raro, estendia-se muda sentindo a modorra, e a tepidez virava uma sensação abusiva de desuso.

Havia muito que se habituara. Como as teias que não assustam mais quando nos deparamos com elas atrás dos móveis. Se havia sentido rítmico naquelas vidas, faltaram em não lhe dizer…já havia passado anos desde dia em que encontrara a primeira teia atrás de um móvel velho….e dali em diante não mais sentira repulsa, tampouco surpresa; as teias iam se acoplando enquanto tentava envelhecer sem se perturbar; envelhecer sem que pendesse para uma loucura miserável, pois era assim que todos esperavam. Que ficassem as teias. Que o costume do tecido permanecesse. Roto.

Mas não havia muito a fazer. Mesmo se houvesse um outro destino mais nobre do que esperar à porta. Se advogasse causas que salvassem a dignidade dos outros e que engrandecessem decerto sua vaidade (e qual outro motivo haveria senão a própria vaidade), ainda assim não deixaria de usar o costume roto e ainda vestiria uma máscara. Esperaria à porta aquele dia. Passaria lenta pelo corredor até alcançar o corrimão da escada, não sorriria; era algo que o tempo fazia dispensar. Como uma vantagem. Falaria calmamente o que havia feito, tentaria não pensar na inutilidade do gesto de carinho, tentaria não pensar na imposição daquela figura à sua volta, ali ao seu lado, tentando substituir-lhe a vontade, dividí-la na sua atenção até que se encerrasse na calmaria da tv. Era hora do café. Lembrava-se de ter sempre pouco pó, pois é sempre necessário ter um alíbi apropriado para sair à rua àquela hora. Precisava de uma seqüência astuta de gestos: a concentração dele, o balançar de cabeça concordando com seu motivo para sair sem tirar os olhos da plácida tv.

Abria a porta que dava para a escada.

Tindersticks.

2006-12-03T12:20:00.000-03:00

Stuart Staples, vigor nas sensações.

A banda Tindersticks, me acompanhou, durante aproximadamente 10 anos (e continua até hoje). Desde a primeira vez em que um amigo me apresentou um belo albúm, com uma capa perfeita e delicada (The Curtains), fiquei aprisionada. Antes de projetos gráficos evidenciando cuidado e boas fotos, existia aquele combinado ora sutil como um sussurro arrependido, ora explosivo como uma raiva bem guardada. Me dou ao luxo e ao prazer de escolher a minha música preferida da semana, do momento, da tristeza, da empolgação, da angústia, da tranqüilidade, da resignação... simplesmente abro os ouvidos e me exponho a todas nuances de sentimentos que essa banda é capaz de elaborar musicalmente, e pode ter certeza: é o tipo de vulnerabilidade completamente segura.

Li esse artigo aqui do Luciano Viana e fiquei pensando, é realmente por isso? Será que as pessoas realmente procuram músicas para se deprimir ou a própria tristeza pode ser diversão? Claro que o tom da nota feita por ele em ocasião da saída de "Waiting for the Moon" (2003) não vinha para refletir sobre nada. Para resumir tudo, é bom criar o estreótipo e assim se tem uma pauta cumprida com sucesso. Eu só acho que é uma banda difícil de pensar a partir de padrões "há hits-bom!", "não há hits-pois é diferente do albúm anterior-fraco", coisas que não se aplicam aqui.

Foi uma das primeiras experiências com música que me fez entender o processo de composição de uma banda, pois eles são honestos, extrovertem as intenções sonoras (mesmo que não entenda nada de técnica musical), explanam sem receio que a maneira como compõem é lírica, subjetiva; passei a semana pensando e ouvindo Tindersticks em um desses momentos que você está no processo de defesa "paralisar & fingir de morto" e eis que

"Let’s take a ride, say goodbye to the city
I’ve been here so long – I can’t see it anymore
I’ve been here so long – I can’t feel it anymore

So get in the car, babe – you know that it’s alright
Get in the car, babe – we’re gonna see ourselves tonight

When we’re on the outside – it’s so hard
There’s never an easy way – there’s nothing in this world
When we were on the outside we had something going on,
Something beautiful, something that they can’t spoil."

Tocou. Compreendeu?

Pausa no Silêncio

2006-11-23T22:23:00.000-03:00

Tindersticks, Beaubourg-France (2001)

Para lembrar que existe beleza, até mesmo quando estamos sem paradeiro.

Drunk Tank

How are you doing tonight?
Pull the blankets tight
The drunks shout outside your window
Light scrapes across your wall
Think of me
It never goes away
Think of me, I know
It never goes away

How are you doing tonight?
I don’t wanna fight
Just walked these miles
To be passing by
Just to say
That I’m okay
For you to see the state of me
I know I said
We’d better get home to bed
And I was the one
I always stayed out so late
Always forgiving
My inconsideration
It’s a different story
When you can never go home again
I’m home, home again

My hands came back today
Finally set themselves free
No more fists on the end of my arms
Just these hands, trembling
Think of me
It never goes away
Think of me
The way I used to be
I know I said
We’d better get home to bed
And I was the one
I always stayed out so late
Always forgiving
My inconsideration
It’s a different story
When you can never go home again
I’m home, home again

Existencialismo, de novo!??

2006-10-15T15:38:00.000-03:00

"you are the only person who's completely certain there's nothing here to be into
that is all that you can do
you are a past sinner, the last winner and everything we've come to
makes you you
But you cannot safely say while I will be away you will not consider sadly
how you helped me to stray
you will not reach me I am resenting a position that's past resentment now I can consider now there is this distance so "

Acordei com essa música na cabeça hoje. Finalmente silêncio pelas ruas, aquietação de ressaca, enfim parece que os romeiros se cansaram de cantar "lírio mimoso".

Outra coisa que me lembrei hoje foi do filme"Alta Fidelidade". Especificamente do personagem, o carinha confuso, aquele que tem 10 dedos e que pegar 20 coisas com as mãos e acaba ficando sem nada. Lembrei por recorrência, através do livro "Idade da razão" do Sartre. Claro que guardando os devidos tons, o herói hesitante de Hornby é muito mais leve, representa uma faceta mais divertida dessas incursões existenciais frustrantes e frustradas. O personagem que me remeteu a Hornby foi Mathieu da trilogia "Caminhos da Liberdade" (hoje em dia um título bem desgastado, podendo até ser considerado cafona), aquele que se vê tarde demais apaixonado , tão tarde a ponto de simplesmente ter sua escolha abolida pela indiferença do outro. E na trilogia, todas as situações que Mathieu se envolve expõe sua covardia diante de suas escolhas. É sempre muito tarde para se fazer algo. É o protótipo do personagem triste, aquele que paira em todas as situações, pois sempre teme sujar-se nelas.

No cinema o caráter desse tipo de personagem foi bastante explorado, talvez pelo fato de que em imagens torna-se mais forte, mais atual, encarregá-las tanto do drama quanto do patético de uma certa crise de virilidade, de confusão de masculinidade, de papéis a se representar, por exemplo aquele do homem incompreendido e inseguro que tenta recuperar o amor perdido no passado, "a garota dos sonhos", a garota perdida... de verdade, isso me diverte quando leio, quando vejo também, mas calculo que seja um formato desgastado; tudo parece sempre estar em "crise pós-moderna", tanto que parece bem mais interessante ver alguém criando galinhas e dando conta da horta do que repisar no comezinho da "crise".

Mas sendo uma desculpa para se escutar um bom som é até passável, me entedia o mais do mesmo, o mais do mesmo, o mais do mesmo....

Plano Imperfeito

2006-10-12T08:27:00.000-03:00

Te odeio, filho, você não presta e merece morrer!

Ah, esses americanos e seus filmes policiais de montagem "criativa" e "do mal". Vide "Domino" que tem seguidores fiéis e mais uma pá de outros filmes desse naipe que se propoem a emular à exaustão os filmes do Guy Ritchie. Eis que sobra para nós, os tristes expectadores deste espetáculo chato, aquelas cenas hiperrealistas que tentam salvar o filmes, as balas disparadas em slow motion e furos magistrais (ou infantis) no roteiro.

O que me irrita logo de saída é quando o diretor não tem mão e entrega todo o roteiro de bandeja na segunda cena, enfim, talvez pense que é preciso desenhar para o expectado,r dada a complexidade do filmes. Cito uma cena: no quarto de hotel onde há o já habitual confronto entre mascarados de um grupo com o outro que está fazendo a trucagem: ninguém se entende todo mundo fala ao mesmo tempo, carregam calibres pesadíssimos, mandam todo mundo se fuder gritando, outros pedem "calminha nessa hora", até que em uma super reviravolta o bando surpreendido ganha uma vantagem e mata o bando intrometido. O loirinho personagem principal remexe os bolsos dos encapuzados, e chocado e nervosinho, percebe que eram todos policiais; entre pragas e palavrões eles saem dizendo que fizeram uma merda e que "odeiam policiais corruptos"; a carinha azeda do loirinho já diz tudo, ele é do meio.

Encarregado de dar um sumiço nas armas do crime utilizados no "serviço", o loirinho chega em casa, dá uma pegada na mulher, manda o filho que brncava com o amigo (aonde, aonde?) jantar, segue para seu esconderijo no porão (aonde quem brincava?) e guarda as armas no seu esconderijo super-secreto.Lógico que os garotos vêem tudo e vão dar uma conferida e Oleg o menino asmático, abusado pelo padrasto "que nunca sorri", aproveita a oportunidade pra tentar salvar o filme roubando a arma do pai do amiguinho. Aí é só seguir o ratros da bala. O menino atira no padrasto, o loirinho fica desesperado, já que a sua cabeça vai a prêmio, e aí as coisa precisam de soluçõezinhas emergenciais. Conflitos com os "Ruskys" sujos, fixação pelo John Wayne, espacamento de mulher e até um casal que abusa de crianças entra na história para dar mais emoção; claro, não esquecendo da típica figura do cafetão que compra a arma e espanca suas donzelas.

Outro confronto e o loirinho super-esperto conta uma historinha bonita para todos aqueles que o queriam pegar, aí um grupo se volta contra o outro e ele pega um super tiro. Mesmo assim ele dá um jeitinho de chegar em casa com Oleg são e salvo depois de ter escapado de um casal de tarados, um cafetão, ter apontado arma para meia dúzia de pessoa no filme e ter saído incólume até do das mãos do pai psicótico, enfim um herói. Temos nesse instante uma síncope, rufam os tambores, e todos ficam em suspense para saber se o loirinho morreu com a bala ou não.

As próximas cenas são honrarias de um enterro de quem prestou serviços ao governo, com bandeira dobradinha e tudo, e a mulher do loirinho e "filhos" presentes (sim, Oleg é adotado e passa a viver com o melhor amigo). Aí descobre-se que na realidade o loirinho super-esperto era um agente infiltrado. Corta para outra cena e vê-se um carro chegando através de uma estrada poeirenta e a a mulher do loirinho dizendo que jamais o enterraria de novo. Parece que foram felizes para sempre. O nome do diretor, roteirista, produtor? Wayne Kramer memso direto de The Cooler, e o loirinho é astro de "Velozes e Furiosos", Paul Walker. Ai, ai, ai.

My mind has changed, my bodys frame, but God I like it

2006-10-03T18:50:00.000-03:00

Você já escutou rock n' roll sincopado e com contratempo? Talvez, aqui e ali em algumas bandas que vez ou outra saem do lugar comum para tentar fazer algo singular.
Tv on the Radio é uma banda que foi ganhando ritmo devagar através da divulgação em rádios universitárias. Lançou um albúm irretocável chamado "Desperate youth, blood thirsty babes", aglomerando muitas referências sonoras, do r & b passando pelo rock n' roll e indo a caminho do pós-rock e agora lança "Return to cookie mountain". Eis uma da músicas mais belas do albúm, conteúdo sonoro, letra crua de quem já colocou os dedos na sujeira sem medo um dia:

Wolf Like Me
(...)
Charge me your day rate
ill turn you out in kind
when the moon is round and full
gonna teach you tricks that'll blow your mind
mongrel mind
baby doll i recognize
you're a hideous thing inside
if ever there were a lucky kind it's
you you you you

I know its strange another way to get to know you
you'll never know unless we go so let me show you
i know its strange another way to get to know you
we've got till noon here comes the moon
so let it show you
show you now

Dream me oh dreamer
down to the floor
open my hands and let them
weave onto yours

Feel me, completer
down to my core
open my heart and let it
bleed onto yours

Feeding on fever
down all fours
show you what all that
howl is for

Hey hey my playmate
let me lay waste to thee
burned down their hanging trees
it's hot here hot here hot here hot here

Got a curse we cannot lift
shines when the sunshine shifts
there's a curse comes with a kiss
the bite that binds the gift that gives

now that we got gone for good
writhing under your riding hood
tell your gra'ma and your mama too
it's true
we're howling forever

Plano Perfeito

2006-09-19T00:01:00.000-03:00

Existem certas coisas que não modificam muito com o tempo. No meu caso, trata-se apenas de uma inofensiva mania, como fazer um pequeno festival pessoal de filmes, a escolha de ser anual é aleatória não tem sentido cabalístico e etc.
Há algum tempo, meses, digo, queria ver o "Plano Perfeito" do Spike Lee. Coincidiu com uma revisão de filmes dele, "Clockers", "Febre da Selva", "Faça a coisa certa", etc. E nessa retrospctiva de seus me vem a sensação de que Spike lee faz filmes como quem compõe uma peça de jazz. Simplesmente qualquer tipo de improviso pode acontecer, assim como o improviso de repente transforma-se em uma composição melódica dinâmica, de estrutura aberta em que se misturam a comédia, o drama, a investigação, a inteligência a contra-inteligência. Diálogo de sons e de imagens em ritmo, cadências crescentes-decrescentes, passo, contrapasso. O constructo dos seus personagens parecendo a surdina do saxofone soando. Nada é previsível em seu compósito, no lugar de onde soam as suas notas, Nova York, uma cidade que excluiu do seu dicionário a palavra imprevisto e se armou de toda a tecnologia capaz para expurgar o improviso, como por exemplo, um assalto a um renomado banco. É um insulto.

Spike Lee colocou seu dedo na ferida, jogou com classe seu avião nas torres gêmeas. Ora, em segundos o local do assalto está cercado da mais alta tecnologia disponível; todas as inteligências policiais são acionadas; tecnologia de ponta comprada no site da amazon.com, como diz a policial para Denzel Washington, "um gravador digital, pode gravar até 30 minutos de conversa...compra-se na Amazon, nem é tão caro".

Mesmo com dois filmes sobre o 11 de setembro em vias de estrear, considero o filme de Spike lee, como o que melhor fala sobre o 11 de setembro sem ao menos mencionar o evento. Caso alguém insista, poderíamos dizer que há alusões. Esparsas.

E em que lugar está exatamente a menção a 11 de setembro? Em nenhum lugar. Em todo lugar. Na tecnologia comprada em mercados livres de internet, na simulação de uma ação de segurança efetiva, competente...assalta-se um banco com armas de brinquedo nem é necessário sujar as mãos, basta apenas manipular o terror instaurado;pura simulação -"Saírei pela porta da frente!"- diz Clive Owen ao detetive. Para que serve essa tecnologia a serviço da segurança pública se ela não consegue impedir que um dos maiores bancos de Nova York seja invadido, que sejam feitos reféns...e para quê tudo isso se os assaltantes não levam um único níquel? Em primeiro o efeito regozijo da polícia, ou no caso, truque cortina-de-fumaça do diretor: "impedimos um grande roubo, ao invadir o banco com a nosso regimento."

"-temos todo tempo do mundo"

Quem planeja todas as situações e realiza um assalto grandioso com armas de brinquedo, compreende que não há riscos, sabe que todo esse aparato de segurança também é de brinquedo.Basta simular a posse de uma tecnologia igual ou melhor, manipular as reações causadas pela infatigável sensação de terror.

Por que não um assalto de brinquedo, para uma polícia que brinca de "carro-comando"?
Alguém já percebeu a insistência, às vezes quase irritante do fundo sonoro nos filmes de Spike Lee? E vejam, não é simplesmente uma trilha sonora, é a comprovação de que o improviso pode ser orquestrado em cadência singular nas imagens. Hard bepop.

Melhor tarde...

2006-08-27T10:04:00.001-03:00

"You cannot live in isolation from the human race, you know"

Poster do Filme de Hark Harvey, Carnival of Souls.*

O último post que fiz data de 05/08/2006. Mais de vinte dias depois, não posso deixar de fazer um adendo ainda sobre o Orkut.

O Inagak i comentou aqui falando sobre a funcionalidade do Orkut naqueles momentos em que precisamos de uma informação amiga sobre aquela banda ou aquele filme, uma discografia completa disponível em uma das muitas comunidades especializadas sobre música (nem sempre boas) no Orkut. Concordo plenamente, e digo ainda, que Orkut para mim sempre teve essa utilidade: saber as últimas novidades daquela banda, aquele Botleg que há muito se desejava ter e somente aquele indivíduo da Noruega possui.

Enfim...não falo nem dos encontros, dos desencontros e dos reencontros que o serviço provoca. Posso dizer que na ausência de todos os meus conhecidos, amigos, companheiros de muitas histórias, quando o trampo aperta e não te permite ser sociável, posso ir até a página da pessoa e matar a saudade.

Uma coisa não consigo me render...os aniversários. Simplesmente não consigo acompanhar a data, sempre perco o negrito que indica o aniversariante do dia e se tivesse um sino que soasse avisando toda vez que entrássemos no orkut sobre os aniversários, eu simplesmente não ouviria. Existe um certo grau de distração envolvido.

Agora se o Orkut é ainda um troço interessante tirando essas funções, aí já tenho as minhas dúvidas. A ferramenta de indentificação de pessoas que entraram na página, permite um certo controle de fuçagem, mas não implica, sabendo que se pode desabilitar a opção de identificação e navegar incógnito e belo pelo orkut, em controle de alguma coisa ou melhora nos perfis, quanto aquela questãozinha do acreditar demasiado em si próprio (é porque entendi rápido que ali não era lugar para se colocar informações verdadeiras, era lugar para você vestir a fantasia de interessante e pisar no acelerador, por isso que sou "Napoleão" no orkut.) Acompanho o sentido de carnavalização que para mim era a essência do serviço; e é uma pena que hoje as pessoas queiram se descrever seriamente em seus perfis, como se estivessem elaborando um currículo. O que eu quero é diversão, são tiradas interessantes, personalização de humor e nada mais.

* Esse filme de 1962 de Hark Harvey possui um roteiro bem interessante. A personagem principal, após sofrer um acidente de carro, passa a ter alucinações e questionar se realmente está viva ou morta. Brincadeira legal, lembrando um pouco um dos motes principais do filme "os Outros", de Aménabar.

Orkut é coisa da freguesia do ó

2006-08-05T19:50:00.000-03:00

Esse orkut que já me rendeu em outros tempos boas gargalhadas, agora só me faz bocejar...ô coisa chata, tornou-se simplesmente um desfile vazio. Cadê o povo que acredita em si de verdade pra gente rir com gosto? Agora só restaram os óbvios! E as comunidades? deus, que tédio!

Ideologias Infames

2006-08-04T20:43:00.000-03:00

Ou os vários demônios que se apossam do homem, em breve. Os mais espertos já devem saber a quem me refiro: Dostoiévski.

Óperas.

2006-08-04T20:38:00.000-03:00

Nunca gostei de óperas, exceto uma "Carmen", por motivos óbvios. Quando assisti "match point" de Woody Allen, imediantaente me veio o anseio de ter a trilha...não era apenas as obras em si, existe uma particularidade maravilhosa, além de ter Enrico Caruzo cantando várias árias, as faixas foram gravadas de Lp's e conservam aquele chiado inconfundível, criando uma ambientação perfeita para a trama. Meu crime e meu castigo de férias.

Anime, Mangás, jogos...

2006-08-04T20:35:00.000-03:00

De repente você acorda com vontade de assistir Evangelion. De repente você acorda com ânsia de ver a última aventura do Cowbói Bepop...e você simplesmente quer passar a tarde jogando "The sims"...do outro lado do quarto está um livro de 600 pp. para ler; o desejo desaparece como por encanto.

Tranquilidade na cidade

2006-08-04T20:25:00.000-03:00

Sai de casa, bermudão e cabelo pigando recém-lavado, tira a beata da caixinha de fósforo, acende puxa fundo no sol de meio-dia; existe um PM do outro lado da rua que assiste com parcimônia. Ela continua devagar e soltando uma baforada, o cheiro de mato molhado invade as minhas narinas. Minha vizinha, mostrando que campanha de legalização das drogas é uma balela, já que estamos em Amsterdã.

Esquisitoanálise

2006-08-04T20:21:00.000-03:00

Se todas as referências do pop ao pseudoeruditismo pertencessem a uma só pessoa e isso representasse verdadeiramente a sua alma, eu queria ser mico de circo. Nenhuma livro, nenhum autor, nenhuma múisca pertence a apenas uma pessoa, isso é achar que viver no mundo de hoje pode significar originalidade. Tudo fede a repetição e imitação, sempre, e por isso qualquer produção artística não tem dono. Lição número 1.

So Modern

2006-07-18T11:33:00.000-03:00

Imperativo categórico em ser moderno hoje resume-se, simplesmente em ser um espectro sem idéias próprias, sem atitudes e a o sabor do vento.

Na música, no cinema, na dança, no teatro, na literatura, nas boates; o que importa é ser "so modern", "so hype". Em "Party Monster" (Fenton Bailey e Randy Barbato), é ser "fabulous", variações entorno do mesmo improviso de vida...sem moralidades, o roteiro se desenrola com os personagens sendo realmente fabulosos. A consciência propulsora eventual de "fagulhas" é abafada pelo lema principal : "dinheiro", "fama, "sucesso", "glamour", afinal estamos na era de ser "thing", e assumir ser "thing" com orgulho.

Nada de escaninhos de grupelhos, sejam ele políticos ou de outra ordem...o que se chama de moderno hoje é compor muito bem sua própria farsa individual e assumir a sua performance. É o regime da superficialidade e do pânico de tudo que não seja virtual. Se antes conceber algo como "moderno" era promover no mínimo uma fissura no padrão vigente das artes, atualmente com o império do futurismo (não estamos na era em que o século passado imaginou no design e nas artes como um "futuro" arrojado e brilhante?) anêmico, desprovido de "problematizações medianas" sobre a vida, o único trabalho que você tem é pegar a senha para ser "so modern". Vá para a festa e se vista apropriadamente, imagem, como a garrafa de refrigerante dizia, é tudo.

As Bacantes

2006-07-05T16:31:00.001-03:00

Personagens

§ Coro
§ Tirésias, adivinho cego
§ Penteu, rei de Tebas
§ Cadmo, seu avô
§ Agave, mãe de Penteu
§ Um servo
§ Dioniso
§ Mensageiro
§ Corifeu

Excertos

DIONISO
"(...)Mudando de forma, dragão serás, e Harmonia, filha de Ares, que esposaste, embora mortal, transmutada em fera, será serpente. Diz um vaticínio de Zeus que conduzirás, com tua mulher, um carro jungido a bois e, à frente de bárbaros, com inumerável exército, pilharás cidades sem conta. Mas, quando vierem assolar o templo oracular de Lóxias, em ignominiosa retirada fugirão. Ares te salvará, a ti e a harmonia, e para a terra dos bem-aventurados te mudará em vida. Isto digo eu, Dioniso, que sou filho de Zeus, e não de um pai mortal. Se a sabedoria houvésseis conhecido-mas não o quisestes-, sempre teríeis gozado de ventura, com Baco por aliado."

(...) AGAVE
Não convém aos deuses ter paixões de mortais.

DIONISO
Zeus, meu pai, de há muito previra vossos destinos.

(...) DIONISO
Para que tardar, diante do que a fatalidade obriga?

Resumo da Peça

Dioniso, filho de Sêmele e Zeus, depois de disseminar seu culto por toda a Ásia menor, vai a Tebas cidade de sua mãe para difundir também seus ritos e cultos. O deus da alegria e da embriaguez, não é reconhecido como tal pelos tebanos, principalmente por Penteu, filho de Agave, sua tia.

Dioniso então, para vingar-se deixa que as mulheres de Tebas vaguem delirantes pelos bosques. As Bacantes, como eram conhecidas, eram ariscas e, em geral para proteger os ritos sagrados ao deus Dioniso, matavam quem se aproximasse para observar os cultos ao deus. Penteu, ao perceber que até sua mãe fora arrancada do lar tal como acontecia com as outras mulheres tebanas (o que comprometia a ordem social em Tebas, a manutenção e a continuidade da sociedade tebana), ordena que mandem prender Dioniso, acreditando ser este, um impostor.

No episódio II e III, Penteu e Dioniso, travam um diálogo crucial, em que este, malicioso, aguarda o momento exato para executar sua vingança. Dioniso se mostra aso poucos a Penteu : não há prisão que o detenha se ele assim não o quiser ; Penteu insiste em aprisionar as bacantes para assim atingi-lo, e Dioniso o alerta para a sua natureza mortal, ao fato que ele não pode ir contra um Deus. Penteu não reconhecendo a legitimidade da divindade de Dioniso, lhe responde que não se tornará servo de suas servas, pois as Bacantes com seus cultos e suas ações, desafiavam seu poder temporal, a descendência (por isso a instituição familiar) e também os privilégios sociais masculinos.

Sedutoramente, Dioniso pergunta se Penteu não gostaria de assistir a dos cultos. Penteu aceita e entusiasmado acaba por também prestar honrarias a Dioniso. No entanto, ao chegar ao local dos cultos travestido de mulher, trazido pelas mãos do próprio Dioniso, é descoberto e confundido por um filhote de leão. Agave, mãe de Penteu não reconhece o próprio filho e despedaça-o com suas próprias mãos fazendo dele um banquete. Feliz por ter matado um leão com suas próprias mãos femininas, Agave desce, e ainda em transe, mostra ao pai Cadmo a cabeça do leão morto.

Cadmo, aos poucos leva a filha a reconhecer o desatino que cometeu. Agave, mortificada, percebendo que a cabeça que tinha nas mãos era na verdade a de seu filho, compreende que a vingança de Dioniso recaíra sobre si e sobre o povo tebano que não reconhecera Dioniso como deus. Agave argumenta com Dioniso que a sua vingança fora extremada. Dioniso lhe responde que quem nascera deus fora ele, ali se havia ultraje, era ele que deveria sentir pois não fora reconhecido como deus no momento certo.

Considerações sobre a tragédia ática e a situação de "As Bacantes"

Dioniso era o deus que se dispersava -tal como havia acontecido no início de sua gênese quando desmembrara-se para compor os quatro elementos essenciais: ar, água, fogo e terra- e ressuscitava nas máscaras dos heróis trágicos. Nietzsche assevera que até a produção de Eurípedes assim se compunha o herói trágico. No entanto, quais modificações primordiais aconteceram para este espelho que unia beleza, nobreza, afirmação da vida e dor profunda em um só laço ao ponto de "representar com exatidão servil e a reproduzir com minúcia todas as deformidades da natureza? (Nietzsche, p. 72)"

Mediante ao método de pesquisa genealógica utilizada por Nietzsche tornou-se possível chegar à conclusão que a emergência da filosofia sofista coincidiu com o enfraquecimento da autoridade dos mitos nas peças de Eurípides, o que na realidade representaria um dado historiográfico que forneceu legitimição ao discurso e à filosofia sofista.
A razão que questiona os costumes e a tradição religiosa grega serve-se paradoxalmente dela apenas para (intencionando talvez não frustrar àqueles que ainda preservavam as tradições e gozavam de um certo prestígio social perante a sociedade grega. Percebe-se que a utilização dos deuses nas tragédias de Eurípedes, encontra-se às vezes deslocada e parece estar presente como recurso estratégico) difundir um novo costume e uma nova conduta. Eis a dialética sofista:

(Nietzsche sobre Eurípedes)
"Vai colocar todas as paixões nos seus lugares, encerra-as agora nos teus domínios, ajusta as falas dos teus heróis à dialética sofista, cuidadosamente limada e aguçada
-as paixões dos teus heróis nunca serão mais do que máscaras, falsificações de paixões, e a linguagem delas nunca será autêntica nem sincera (Nietzsche, p.70)."

Assim se formaliza o herói Penteu. Aquele que ao mesmo tempo sofre o desígnio trágico no fim da peça e em seu desenrolar assume um papel de secundária importância. Penteu parece ter sido criado tão somente para a apresentação do diálogo exemplarmente conduzido de acordo com a lógica sofistica presente no Episódio II, III & IV, em que ele atua como interlocutor e Dioniso como o outro.

Os aspectos retóricos bem desenvolvidos são visíveis e a sedução e a astúcia entrevistas nas respostas e questões de Dioniso termina com o consentimento Penteu em acompanhá-lo para que enfim concretize a sua vingança.

Certamente, as personagens agora já não eram inalcansáveis e nem exemplares. O espectador, o homem comum, estava no palco e o aristocrata já não representava o herói mítico a ser imitado. Eram admiradas as qualidades ou os personagens que pareciam familiares à platéia, por que ali estava a representação do ordinário: "o espelho, que outrora refletia só nobres e altivas feições, passou a representar com exatidão servil e a reproduzir com minúcia todas as deformidades da natureza(Nietzsche, p. 72)"; e ali o que se esperava ver como modelo era o homem comum, participante da tragédia como personagem central "o espectador via e ouvia o seu próprio duplo nas cenas de Eurípedes, e rejubilava sinceramente com a sagacidade demonstrada pelo seu sósia nos vários discursos(Nietzsche, p. 72). "

O quê se buscar em uma arte que já não procurava nos seus ídolos a existência ideal? Seria o momento de se afirmar, em um contexto maior, que a arte agora está praticamente em vias de se tornar o que hoje entendemos como o conceito de "arte no ocidente"? Vale então, diante destas perguntas a máxima de Sófocles ao falar de Eurípedes: "Eu pinto os homens como eles deveriam ser e Eurípedes os pinta como eles são", que explica como o realismo de Eurípedes, questionador da autoridade moral dos deuses em punir os homens, conseguiu aos poucos substituir os recursos criados por seus antecessores, assim como sua concepção de tragédia veio modificar as concepções de teatro trágico como um todo.

O autor no desenrolar da peça enfatiza toda a potência de arrebatamento que a tendência dionisíaca é capaz, representada pelas bacantes (em delírio báquico) e pelo demônio cruel e sagaz que é Dioniso. Distante dos palcos durante muito tempo, Dioniso como deus, possui dupla natureza: a de demônio cruel e senhor clemente. E é justamente a natureza da destruição e do terror que afastou sua presença dos palcos pois o que hoje podemos compreender como "dionisíaco bárbaro", tornava-se uma ameaça para a tragédia ática que preferia se apropriar do apolíneo, deixando adormecido a menção de Dioniso de forma mais explícita.

Posteriormente, e talvez tarde demais, tenta-se restituir a tendência dionisíaca aos palcos da tragédia grega através das Bacantes. O deus da alegria, constituído de duas naturezas: a bárbara e apolínea (harmonizadora), já havia sido praticamente esquecido e moralizado por um outro demônio, como destaca Nietzsche. Esse demônio é o socratismo. E nesse colóquio de forças, a história já nos respondeu quem foi o vencedor.

Bitter Moon

2006-06-29T02:58:00.000-03:00

com Peter Coyte (Oscar) e Hugh Grant(Nigel)

Polanski, é um diretor fantástico. Para mim "Lua-de-Fel" (Bitter Moon) está entre os filmes que possuem roteiros bons. Digo, muito bons. Revi ontem e lamento tanto não tê-lo feito antes! O tratado sadô-masoquista de qualquer relação está tão bem-feito, quase cirúrgico (lembrar de "Uma simples Formalidade"). Mas nada melhor que a expressão do indeciso Nigel virando uma pilastra quando assiste sua mulher dançando com a irresistível Mimi; a exultação de Oscar ao testemunhar o mesmo nível de humilhação em outro homem (algo que só experimentara quando perdera sua virilidade na invalidez), fazendo com que se sentisse, talvez, menos miserável.

Ali, em todas as cenas, por trás de um belo apartamento em Paris ou um cruzeiro pelos mares do sul, tenebrosas histórias pessoais se cruzam, perversidade é uma tola palavra que não alcança a complexidade envolvida na relação Oscar-Mimi. Diferente do que se passa em outra cabine e em outro casamento, a princípio previsível demais, o de Fiona-Nigel.

Na direção de Polanski o que conta é o olhar esquecido e enviezado que um personagem lança sobre o outro, um retorcer de boca que reflete uma ferida funda, uma inveja amarga, o ciúme que acorrenta...por baixo da placidez cotidiana. Para colocar em relevo todas essas facetas eu imagino o trabalho mímico e de contenção que deve ser feito nos bastidores. É visível que os atores estão suando cada centavo que estão ganhando, literalmente. "Querida, nós fomos ambiciosos demais!", grita Oscar diante dos corpos de fiona e Michèline, antes do filme acabar.

Só um "senão" me apoquentou: a trilha sonora e o figurino. Carrega toda a breguice da época (80) e até "Kátia Flávia" do Fausto Fawcett se faz ouvir, assustando os desavisados e pobres inocentes espectadores (além de -segura- "Slave to Love" e etc). Eu tinha me esquecido completamente destes detalhes sórdidos.

Sou idiota o suficiente para fazer open links e esperar que eles fiquem onde estão. Onde está meu prêmio Philips?

Laissez-Tomber!

2006-06-29T02:50:00.000-03:00

Vous savez qu'est-ce que c'est un modèle? Ni moi. Allors, on porrait bientôt détruire ce qui nous aprisionne.

2006-06-28T20:19:00.001-03:00

Tô muito triste e muito preocupada, sabe?

Detalhes, só detalhes.

2006-06-27T21:28:00.000-03:00

Na exposição da Camille Claudel os DVD'S devidamente copiados de "Camille Claudel" de Dominique Rimbault e com a capinha pilantra para mostrar que está integrada à venda de badulaques da exposição, custa a bagatela de R $ 70,00. Um cartão postal R$ 1,00, a camisa nem perguntei. E não perguntei pela justa razão de que me recuso a andar com uma estampa mesmo que pequena com os dizeres "Camille- a sombra de Rodin". O gênio que bolou isso deve ter pensado que achou urânio. Deixa que eu vou vender a minha mãe e volto.

Assisti um documentário sobre Victor Hugo também integrado à dita exposição...para apenas maiores de 65 anos. Dormi quadrada na cadeira. Não aguento idealismo chinfrim, ainda mais vindo de realizadores.

Deliciem-se: http://www.camilleclaudel.com.br

2006-06-26T17:49:00.000-03:00

Pessoa prevenida que se preze guarda os links nos documentos para não ter muito trabalho quando houver alguma eventualidade.

Later...Louder...Later...Even Louder.

2006-06-26T10:43:00.000-03:00

Mano...o mundo está dentro do copo de Josh H.

Há muitos anos atrás, quando ainda tinha tv a cabo, assistia um programa no EuroChannel apresentado por Jools Holland, similar ao David Letterman, só que mais discreto, focando as apresentações das bandas e com entrevistas genéricas. São 3 palcos, mas infelizmente o critério de apresentação não fica muito claro por que no dvd elas são individualizadas. De vez em quando a câmera faz uma passagem pela platéia e a gente vê os que estão aguardando tocar, se balançando um pouco com a banda que está tocando naquele momento.

Então desde o ano passado, vivendo praticamente em locadoras, reparei que as apresentações assim como algumas entrevistas selecionadas, estavam saindo em dvd para locação. Porém, privilegiei outras coisas para ver, acabei esquecendo; mas nada como o ócio e o fantasma do faustão para nos relebrar desses dvds do coração. O domingo rendeu bastante pela parte da noite, pois assistir com o namorado vira um pretexto para conversar, enchermos o saco um do o outro e tomarmos sustos do tipo:

Josh Homme tocando tranquilamente 2ª guitarra, fase pré-lenhador, na banda Screaming Trees.

A também lenhadora Brody Dale e não por acaso namorada do Josh Homme, tocando à frente do Distiller, de longe parecendo a Courtney Love de cabelos escuros.

Dave Grohl é um frontman na melhor acepção da palavra, conta histórias como ninguém, é divertido, irônico, tranquilo , talentoso e não está nem aí para o novo rock, mas se sentiu mal quando tocou depois do Radiohead no mesmo programa, anos atrás.

The Killers é uma farsa, e o vocalista e seu tecladi nho, são os responsáveis em divulgar isso de maneira aberta.

The Bravery, um genérico do killers, fica bem pior com o vocalista vaidoso a olhar todo momento para a camêra como se fosse Elvis Presley cantando "Love me Tender" em Las Vegas, com o detalhe das unhas pintadas de preto. Claro que seus acessórios foram comprados na Galeria do Rock em São Paulo. Assim como sua gravata.

O Muse não me agrada. Principalmente por que o vocalista acordou um dia com a voz do Tom Yorke.

Mazzy Star tem uma criança nos vocais e os produtoes deveriam ser denunciados por exploração de trabalho infantil. A gente deixa passar por que a banda é ótima, a menina canta bem e a apresentação é de 94. Digo de 1994 (tem que deixar explicado, senão se pode pensar que é 2094), naquele tempo já existia a Nicka Costa.

Eu nunca gostei do Metallica, mas não há quase diferença entre uma apresentação ao vivo e uma gravação de estúdio da banda, isso significa altíssimo nível técnico ou treinamento para jogar todos os dias. E bons instrumentos, ops, instrumentos excelentes.

PJ Harvey é simplesmente irretocável. Se veste finamente, fala polidamente, está sempre bem manicurada e é estilosa. E tocou com Josh Homme no Desert Sessions. E neste dvd eles aparecem juntos. É simplesmente um dos encontros do século.

Coutney Love é...politizada à moda guerra fria, para ela ainda há um Império a ironizar (o programa é inglês).

Hole é uma banda meia-boca.

Von-Bondies é simplesmente tudo o que o Belle Sebastian quis ser. Et a pas réussi.

Sonic Youth é "totalmente excelente" e Kim Gordon, está no top PJ Harvey de mulheres mais belas do rock.

O vocalista do The Hives, esquece a nacionalidade quando canta (assim como todos da banda) e volta a morar na sua cidadezinha mineradora de 12 mil habitantes quando dá entrevistas. Essa cidade teria sido colonizada por espartanos? Não sei, mas ele disse que a banda não tem nada a ver com o que já foi feito em termos de rock na Suécia, que suas raízes sonoras estão no punk rock novayorquino/londrino e no rockabilly do 50/60. Tá, isso a gente sabe.

At the Drive-In, toca como se fosse sempre o último show que irão fazer antes da hecatombe. Espírito punk se junta à psicodelia dos alcalóides de Ergot dos 60. Socorro, prepara a salmora.

John Cale tocando seu violino, lembrando a metade "talento sem afetação" perdido no Velvet Underground.

Shirley Mason, mesmo tocando em uma banda mediana e que possui um dos melhores produtores musicais da era como músico, assume tranqüilamente sua posição de rocker light simpaticona.

O vocalista do Interpol estava fantasiado de Alex de "Laranja Mecânica", só que dessa vez de uniforme preto. Faltou o copo de leite enquanto cantava olhando para a aba do chapeuzinho ultraviolence. Ao vivo, a banda caiu um pouco, não sei se era o audio que estava ruim.

Nunca gostei de Black Crowes e não vai ser por que é domingo que vou gostar. Mas a jam com o Stereophonics ficou boa.

John Spencer and the Blues Explosion é legal a ponto de dar raiva.

Não, não há apresentação do Bloc Party nesses dvds. Não, não há apresentação dos Strokes também.

Hum retalharam um pouco as bandas grunges dos 90, restringindo-se apenas à apresentação do irregular Alice in Chains. Ok, eles tocaram "Would".

Dick Dale (pai de Brody Dale?), sua guitarra e a sua presença amiga de surfer rocker e membro Hell Angels...

New Order está morto, e aquelas caras de turistas em férias pela amazônia dizem isso.

Queens of Stone Age está no topo e Josh Homme é de Marte. Como ele consegue ser tão bom? Não tenho idéia, mas ser superprodutivo do jeito que é e ótimo guitarrista ao mesmo tempo...não é de deus.

Eu e o namorado ficamos estacionados, discutindo durantes horas de onde vinha Josh Homme. Para quem gosta, acredito que seja a banda que mais tenha pulso rock do momento, ou vamos ser mais exatos, Josh Homme ganha espaço por conta dos seus solos e melodias surpreendentes e ao lado de outros, sua excelência torna-se estridente.

Entre trocas de informações e de impressões, é claro que vale muito a pena assistir esses pocketshows, e se você conhece um pouco da história das bandas, fica ainda mais divertido.

Os outros

2006-06-25T14:00:00.000-03:00

Sabe o que é acordar, resolver escrever um texto e perceber que a sua template desapareceu? Medo.

Plano em Branco

2006-06-25T11:08:00.000-03:00

meu novo vício.

Agora tenho um novo trabalho a fazer: este livreto em branco que ganhei, em breve estará preenchido, espero que à altura (ou pelo menos três degraus abaixo) dos que já o usaram um dia. Ele será dono do meu cuidado.

A loucura que é pegar 7 filmes para assistir e simplesmente não conseguir assistir um por dia, a ansiedade me impulsiona em ver todos de uma vez. E veja que existem alguns repetidos.

A publicação do blog é esquizofrênica, publico posts que naturalmente guardei pelo simples motivo de que tenho ritmo próprio de escrita.

Existem tantos blogs para visitar, coisas verdadeiramente legais sendo feitas na net, e tento me desdobrar para visitar uns 2 por dia. Sim, leio todos os posts. Do "Clero" como diz Biajoni, só do Rafael e o do próprio.

Tenho mais um livro do Simenon para ler, esse é rápido, hoje mesmo acabo.

Chats imensos na madrugada com gente fina, elegante e inteligente, já é um hábito.

A vida como gostaria: ler, escrever, ver e rir.

Réquiem

2006-06-23T15:09:00.000-03:00

Adíos

Senhas, senhas, senhas

2006-06-23T14:23:00.000-03:00

Agora tenho 6 e-mails. Um para as coisas que todos me enviam, outro para assuntos blogueiros, outro para amigos, assuntos profissionais, e outros poucos sabem. As coisas começam a se complicar em termos de decorar doferentes logins e senhas, e agora está tudo no caderno devidamente anotado, é a idade chegando com força. Mas pelo menos eu não omito que quero privacidade.

Em certo sentido almejo coisas muito impossíveis, a clareza total em todos os níveis e em todas as direções, sem deixar de considerar a diferença dos outros, de serem um pouco mais covardes para serem francos consigo e com os outros. Isso a gente entende. E a gente fica debaixo da lâmpada sozinho, enquanto outros se beneficiam da franqueza alheia.

Li "O porto da brumas" de Simenon. Maigret agora se desloca de Paris a uma cidade portuária, em que um controlador marítimo é morto envenenado. Reina o código dos marinheiros bretões: comentar de maneira obtusa todos os assuntos, desviar ao máximo, não emitir informações sobre nada, nem ninguém, reforçar a confusão e o silêncio que provoca milhões de indagações, o que exige de Maigret atitudes no mínimo severas considerando a sua particular forma de investigação; necessita se deslocar no espaço para confrontar os personagens e aquilo que escondem. Tão bom quanto "O cão amarelo".

Foi o que me promoveu o estalo de ser silenciosa tanto quanto os outros são. E assim aproveitar os benefícios de não desfazer os enganos.

A preguiça

2006-06-22T12:27:00.000-03:00

Essas férias me acabam. Essa copa me enche o saco. Não tenho nada contra o período antes-da-brasilândia. Não suporto o depois. Me enfio no buraco e só saio 2 dias depois. Desliguei os fios por esses dias para poder ler em paz, sem zunido no ouvido, e me abate a completa falta de vontade de sair. Vou me arrastando ver filmes esse final de semana e a exposição da Mademoiselle C.
Enquanto estou sozinha por aqui, há uma reorganização imensa das coisas que atrasei em fazer, me sobrando pouco ou quase nenhuma energia para usar internet e adjacências (bocejo). Estado criogênico mode [on].

Testando

2006-06-20T11:05:00.000-03:00

Estou testando algumas templates para o blog, enquanto tento salvar a anterior colocando alguns acréscimos necessários para exibição de imagem e edição dos textos...principalmente se há possibilidades para tal. Essa aqui não me favorece em termo de exibição de imagens ou logo do "Chien Perdu" que eu gosto muito, mas ela é pobre e limpinha, digo organizada. Provavelmente ela mudará de novo. Mas, por conta desse fator transitório trabalharemos com essa. ; )

Mademoiselle C. Claudel

2006-06-14T21:39:00.000-03:00

Recebi hoje um e-mail informativo sobre a exposição de Camille Claudel que acontecerá aqui pela província de 21 de junho a 16 de julho. A última vez que houve exposição das obras de Camille Claudel foi em 97/98 período em que a exposição da escultora fez o circuito São Paulo, Rio de Janeiro e Belo Horizonte.

A exposição trará 16 obras da escultora, 1 obra de Alfred Boucher (seu 1º mestre) em que Claudel posa como modelo-leitora, 7 obras de Auguste Rodin(?) mestre e amante. Não há explicações imediatas sobre a presença das obras do Rodin ou se se trata de exposição híbrida como é que parece. Quanto á proveniência das obras, segundo indica e-mai,l virá do acervo do Museu Rodin.

Rodin pelos idos de 1914, já no fim de sua vida, resolve projetar seu museu decorado à moda de Louis XV. Uma parte do acervo do Museu Rodin, que existe em Paris, contém as peças de Camille Claudel que aqui serão exibidas. A maioria dessas peças foram adquiridas e agregadas no decorrer do séc. XX, através de doações (inclusive do próprio irmão de Camille, Paul Claudel) e outras foram compradas e devidamente anexadas ao acervo; como ele bem mesmo escreveu ao Morhardt, Rodin dedicou à sua tenaz e talentosa aprendiz uma das coleções do Museu Rodin (está devidamente documentado em carta a Morhardt), sendo esse um dos seus desejos quando concebeu a idéia do museu.

A exposição, aqui, será intitulada "Camille Claudel- A sombra de Rodin"(!??).

Haverá também a exibição do filme "Camille Claudel" de Bruno Nuytten, que possui Isabell Adjani no papel de Camiile, do dia 24 ao 29. E diversos documentários serão exibidos sobre seu processo de produção, assim como o de Rodin. Nos seguintes dias:

*Dia 25, às 10h, serão exibidos 'Camille Claudel' (Dominique Rimbaut), e, às 18h30, 'Auguste Rodin sculpteur" (Michaël Gaumnitz) e 'Rodin fragments' (Robert Cahen). Às 20h, do mesmo dia, será exibido 'La porte de l'enfer d'Auguste Rodin' (Philippe Sollers e Laurence l'Allinec).

*No dia 26, às 20h, 'Victor Hugo exil' (Axel Clévenot), e, no dia 28, no mesmo horário, 'Paris ja t' aime' (Patrick Vayssières).

Os trabalhos de Camille são esculturas em marmóre, gesso e híbridos de ônix, bronze, e alguns tiveram várias versões , ou melhor, estudos.

Recentemente (digo até o dia 11 de junho) a curadoria da Fundação Pierre Gianadda realizou na Suiça uma exposição que mesclava obras dos dois escultores, tendo o cuidado e o respeito de preservar a independência, a mútua influência e o conceito de duas produções, reservando-lhe o título: "Camille Claudel et Rodin: la rencontre de deux destins" (Camille Claudel e Rodin: o encontro de dois destinos).

Após 30 anos reclusa ao hospital psiquiátrico de Ville Evrard, Camille C. morre em 1943. Alguns dos trabalhos mais famosos de Camille Claudel, abaixo:

Página dedicada à Escultora: http://www.camilleclaudel.asso.fr/

0 x 1

2006-06-13T20:29:00.000-03:00

É, eis a torcida da "toalha de mesa de bodega italiana". Croatia conseguiu ser pior que os pernas- de-pau brasileiros, que só conseguiram um mísero/belo gol. Agora é "cuentar" todo o "Esprito" nacional e escutar muito Alcione e Agepê para descer macio. Me arranca um único sorriso de desprezo, Croatia.

Oh Sombra!

2006-06-13T01:15:00.000-03:00

Um dia falei que a banda Electrelane havia musicado um soneto dele.

Oh Sombra
(Juan Boscán)

Como aquel que en soñar gusto recibe,
su gusto procediendo de locura,
así el imaginar con su figuravanamente su gozo en mí concibe.

Otro bien en mí, triste, no se escribe,
si no es aquel que en mi pensar procura;
de cuanto ha sido hecho en mi ventura
lo sólo imaginado es lo que vive.

Teme mi corazón de ir adelante,
viendo estar su dolor puesto en celada;
y así revuelve atrás en un instante
a contemplar su gloria ya pasada.

Oh sombra, oh sombra de remedio inconstante,
ser en mí lo mejor lo que no es nada!...

Sem Lucro, mas com justificativa...

2006-06-12T23:09:00.000-03:00

Amanhã: 1 x 0

12

2006-06-12T17:43:00.000-03:00

Junho é um mês estranho, um aglomerado de datas festivas desconhecidas, que marca chegada dos dias de sol, dos dias mornos...Isso se agrava mais quando é ano de copa do mundo. A cidade vira uma brasilândia e só se consegue ouvir, ver e falar disso.
falando em datas festivas, existe um monte de dia de santos que jamais consegui descobrir quem são ou o que fizeram; mas há também os santos feriados. E é claro tem dia dos namorados. Lembrei, de repente, alguns filmes que conseguiram materializar a faceta amorosa em tudo que ela tem de melhor e de pior. Eles falam melhor por mim. Em geral os finais não são felizes, para que nós não nos esqueçamos que o amor é mais frio que a morte (sim, existe também a banda "Love is colder than death", que emprestou o título de um filme de Fassbinder). Mas enquanto ele vive, e faz com que exista mais força em nosso corpo, faz valer a pena a celebração, e nada melhor que imagens que narram tudo isso de maneira brilhante.

Liberdade é azul: Acordar em um hospital e descobrir que o marido e a filha morreram em um acidente de carro... A partir deste acontecimento, Julie (Juliette Binoche), tenta se desfazer de tudo aquilo que a territorializa. Na sua busca em apagar as lembranças, a dor da perda da filha e do marido, alguns fatos por ela desconhecidos vêm à tona, e é o disparo para que o despreendimento com o que é e o que foi seja finalmente realizado: infinito azul. Destaque para a cena em que um desconhecido que assistiu o acidente, repete a última frase do marido( o final de uma piada que contava um pouco antes do acidente acontecer)

Brilho Eterno: Clementine, depois de uma discussão com Joel resolve apagá-lo para sempre de sua vida. E para isso utiliza dos serviços da "Lacuna Inc." A necessária busca de apagar em definitivo qualquer lembrança de maneira eficiente faz com que se brinque com procedimentos científicos para curar os azedumes do coração, tudo isso feito pela mão segura de Gondry e Kaufman. Destaque para as cenas em que Joel se arrepende de tentar apagar Clementine de suas lembranças e luta para escondê-la nas profundezas de sua memória. Ou a cena do corredor, logo depois que escutam os depoimentos de um para o outro antes do procedimento, em que percebem que algo os impede de seguir em frente.

Mulholland Drive: Betty Elms-Diane Selwyn, Rita-Camilla Rhodes. Essa história de amor é construída dentro de um universo real/onírico. Diane selwyn chega a hollywood com típicos sonhos de sucesso e dinheiro, lá conhece Camilla Rhodes por quem se apaixona. Camilla, no entanto, acaba se casando com um diretor de filmes. É justamente na festa de noivado de Camilla que Diane sabe que a perdeu para sempre, assim tanto o sonho de amor quanto o da carreira fracassam. Em uma história paralela, a desmemoriada Rita se esconde na casa da atriz promissora Betty Elms, sua única aliada e cúmplice em desvendar quem está querendo matá-la. Rita parece se lembrar de apenas um nome "Diane Selwyn". Finalmente, as duas encontram Diane Selwyn, morta há vários dias, provavelmente por suicídio.
Neste momento parte onírica e real se encontram no "club silenzio" em que Betty e Rita choram ao som de "llorando" em playback. Betty não quer virar-se, não quer soltar a mão de sua amada Rita. Quando decide olhar para o lado, o que resta em seu lugar é apenas a chave azul. Sinal que seria dado pelo assassino, na realidade do presente, quando a morte de Camilla estivesse consumada. Betty e Rita, não passam de uma tentativa de narrar a realidade através de um sonho, de uma virtualidade que se mescla ao delírio, ao desespero, ao arrependimento e também à necessidade de um final feliz. "No Hay Banda!", chora Rebekah Del Rio.

"Les amants du Pont Neuf": Michèle é uma pintora talentosa, provavelmente no auge de sua produção, quando descobre que possui uma rara doença que a deixará gradualmente cega. Decide então abandonar sua vida confortável, seu marido e seu apartamento e passa a viver na rua, pintando em metrôs e praças. É assim que conhece Alex, no verão de 89. Michèle passa a viver com Alex na Pont Neuf, fechada para reformas. Poucos diálogos enfatizam bastante a solidão real dos personagens, Alex e Michèle se encontram em um interstício da vida dos dois, em que as chances reais de sua paixão estão limitadas ao fato de que ambos necessitam um do outro. Ele será os olhos de Michèle, ela será sua companheira. Quando há uma chance de resgate de Michèle pela família e por um cirurgião de olhos que espalha cartazes com sua foto pelos metrôs de Paris, Alex se encarrega de tentar acabar com qualquer chance de retorno de Michèle à sua vida anterior, queimando os cartazes. Aliás, uma cena belíssima. Sonoridade e Imagem na medida furiosa.

Enfim, não são filmes com finais felizes, são filmes sobre o amor na sua versão não-glamourosa (sob o imperativo da harmonia) mas nem por isso menos intensa.

Hum, essa taça cheia de tequila, cachaça, vodka, bier, du vin

2006-06-12T17:11:00.000-03:00

Futebol. Coisa mais inútil da face da terra. Mas não tem jeito entre uma leitura e outra, para descansar a cabeça e tirar o focinho do livro, é quase obrigação sentar em frente à televisão.

Democrática essa copa: países novos (por assim dizer), muitos deficientes físicos jogando, treta de juiz, bandeirinhas míopes, muitos homens feios...alguns bonitos.

Então, meu critério para a copa é puramente estético. A seleção mais bonita merece ganhar; não tô nem um pouco interessada no "pega dali-joga pra cá" do Ronaldinho Gaúcho. Copa do mundo é um troço chato pra dar com pau: durante 90 minutos, nós pobres espectadores, ficamos sentados olhando aquela centena de peladeiros jogando stars wars com a bola...eu durmo, durmo muito.

Meu ideal de taça do mundo, é cheia, e eu praticando nado sincronizado lá dentro.

Me e um monte de me's dentro da taça

Funny Games

2006-06-10T11:45:00.000-03:00

Michael Haneke fez "'Funny Games" em 1997, que foi traduzido no Brasil como "Violência Gratuita" retirando um pouco, já no título, o traço inerente ao filme (acabo de ler um arquivo de 1999 da Folha de São paulo que trata do mesmo assunto) e agregando um valor que pode ou não ser aceitável; por aqui por essas bandas acredito que tenha sido projetado no Centur em 1998/1999, não lembro mais. O que lembro é no final do filme a platéia ter se dividido em um divertido meio a meio: metade odiou e metade se sentiu impressionada.

Para um ilustre desconhecido diretor europeu, a resposta ao filme foi muito boa. O filme teve repercussão surpreendente, foi bem comentado, e a tendência ao juízo de valor inerente a toda platéia mediana mesmo em cine-clubes, tal como a tradução do título atesta, foi o termômetro que abriu caminho para "Código Desconhecido" que teve em dos papéis principais Juliette Binoche. Mas por conta de sua estrutura fragmentada aludindo um pouco a cartografia das diferenças culturais parisienses, talvez tenha feito com que o filme possuísse uma recepção mais restrita, por isso mesmo, mais exigente, aliadas à questões temáticas filosóficas e não puramente fílmicas.

Na mesma sala do Centur, alguns anos depois, em uma das feiras do livro que tinha como país convidado a França, podemos assistir ao "Professora de Piano", dessa vez com uma das atrizes européias preferidas de Claude Chabrol, Isabelle Hupert no papel de uma aparentemente bege professora de piano de um conservatório que vive um romance com um homem mais jovem. É justamente pela sua frieza e discrição extrema que o paladar exótico para o sexo contrasta e surpreende novamente a platéia desprevenida, que perde o ponto de apoio para compreender a complexidade da personagem de Isabelle Huppert.

Na última crítica que li feita por Inácio araújo, na mesma Folha de São Paulo, ele bem lembra o quanto os filmes de Haneke lembra os filmes de Cronemberg no quesito jogo de espelhos, em que as imagens se sobrepõe até não se achar mais seu teor "real"(discordo da palavra "Norma") e de artifício. Há muito o cinema se distancia da tentativa de manusear o espaço e projetar apenas a ficção na imagem, fiel ainda ao critério fotográfico enquanto o temático ou narrativo eram tidos como ferramentas. E quando se fala de temáticas vale lembrar que hoje dentro de toda a virtualização de relações e das invasões de camêras, como bem mesmo colocou I.A., para que o cidadão comum mantenha sua segurança, qualquer filmografia que misture possibilidades, abranja o máximo possível de sugestões narrativas, trabalhe o reverso histórico da temática da privacidade, tão cara à subjetividade dita burguesa, é no mínimo muito divertida. Haneke é um diretor lúdico tanto tecnicamente quanto narrativamente.

Passaram-se anos, e dessa vez, não assistirei os filmes de Haneke no Centur, hoje fechado para reformas, quem sabe talvez no Cine-Estação. Mas em primeira mão, "Caché"(2005) foi devidamente baixado pela internet, e será visto por mim na televisão. Se antes se esperava 2 anos para que um filme europeu chegasse por aqui, agora acompanho, pelo menos os premiados de Cannes do ano passado. Lado bom.

Tudo está Iluminado

2006-06-05T17:43:00.001-03:00

o colecionador à direita

Jonathan Stephen Froer é autor do livro "Uma vida iluminada", ainda não tive oportunidade lê-lo para saber se se trata de um BildungRoman ou se é meramente autobiográfico. Mas não quero me deter em aspectos literários do livro e sim comentar a adaptação por Liev Schreiber em que Jonathan é o personagem principal.
Trata-se de um personagem bem feito e como todos aqueles que possuem uma excentricidade, "interessante" é uma palavra que não retrataria bem o caráter de Jonathan (Elijah Wood). Este colecionador, se dedica desde a infância a recolher pedaços, mostras dos momentos contudentes de sua vida. Morte do avó e do avô, as lembranças de suas descobertas silenciosas quando criança, são os elementos de um imenso relicário que Jonathan erige para a sua família.
A trama é bem construída (com algumas escorregadelas de montagem e roteiro não comprometendo, no entanto, o todo). Um bom filme "on the road", em que a verdade das relações é conhecimento através da memória e da vivência, do que foi dado a Jonathan como legado subjetivo.
Pode ser uma temática bastante questionável ( e também matéria do filme) uma viagem de busca pela verdade de si, através do ato de colecionar, promover a permanência das lembranças, travar uma luta árdua contra o esquecimento. Existe aí, uma certa metafísica de demandas, de reconstituição de uma história particular absorvida pela idas e vindas do ser.
O esquecimento pode ser compreendido como uma grande metáfora da própria história dos judeus, do temor contra a obnubilação do holocausto, do desmembramento familiar pelo qual a maioria passou. Jonathan é o elemento de reconciliação e de reconstrução dessa história familiar, o investido de todas as qualidades para que a própria memória da família não desapareça. Palavras como "Augustine", "Trachimbrod" são de importância suprema ( e sintetizam também) para desfazer as lacunas históricas para Jonathan. Belas cenas, fotografia que prima pela textura e cor e montagem que lembra Guy Ritchie.

2006-06-02T00:35:00.000-03:00

"eu quero ver os meninos ou meninas pobres
Por quê? Que graça tem pobre? Pobre é feio, amargo, triste e recalcado. Pobre é um negócio tão ruim que o meu maior sonho é largar essa miséria e ficar podre de rico."

In: "As alegrias que o Google me dá XXVIII"

Um dia ele ainda me causa um infarto de tanto rir.

Pode Ser Que Tua Sombra Deixe Marcas

2006-05-27T19:49:00.000-03:00

Há uns dois posts atrás coloquei um excerto de "disorder" do Joy Division. No meio de todo esse revival dos 80, achei uma boa baixar a caixa "Heart And Soul" e enfim, ter uma coleção decente dos caras. Dentre todas as letras escritas por Ian Curtis não percebo tristeza, e sim superação, alegria, e principalmente a exaltação do esquecimento. Nada de sentimentos atrasados, apenas acontecimentos que naturalmente são comuns a todos que vivem: amor, ódio, angústia...que simplesmente passam.

Hoje as pessoas fazem loucuras pelo que consideram felicidade, lutam por um ideal tosco, irreal; querem fazer de um sentimento como outro qualquer um monolito. A divisão da felicidade acaba com o que há de soturno nos sentimentos. Se os solos de guitarra são graves, Curtis grita que é preciso dançar.

Aqui na província, existe uma loja dos descolados que realmente fazem projetos legais. O cara dá apoio, é interessado, vai em busca, claro que não é besta, o nome dele tá espalhado em tudo que é evento cultural da cidade. Existe agora o "projeto ensaio" e a banda que tocou no palquinho chamava-se "pianuts", nem vou me dar o trabalho de falar de snoopy (valha-me Deus!). Mas falava de Joy Division ainda há pouco, e hoje, apesar da timidez do baixo, aqui e ali um escorregadela vocal, não é uma banda que se possa chamar de chata.
Traz todos os vícios de quem necessita imediatamente ser classificado, referencializado, principalmente através das letras pseudo-poéticas: "Caminho Longe", "Solidão", "Quarto Escuro" essas coisas. Trouxe covers bem legais do Finis Africae 'Máquinas" e "Armadilha" ("chego em casa tarde e ninguém me vê, não há nada errado em ão ter o que fazer, mas não troquei minha boca fechada pelas suas palavras vazias...uh"), Hojerizah, Violeta de Outono. Mas claro mesmo, é o fato de que recatadamente uma cena parece se formar, as pessoas estão escutando coisas, estão variando suas audições. Creio, que se houver gente que goste de exercitar o rock de verdade, e haja mais esforço, as punhetas musicais desapareçam em breve, e logo a criatividade emerja sem se sentir intimidada pelo mítico passado pós-punk.
(E essa não é uma crítica negativa...non troppo)
"...E o vestígio dos teus atos devolva aos fatos o facínio
pode ser...
que a tua sombra deixe marcas" (Finis Africae)
para saber mais: pianuts

Fênix Negra

2006-05-26T18:11:00.000-03:00

Acompanho os quadrinhos do X-Men. Coisa de nerd e tals. Fui em todos os filmes...por que enfim...Coisa de Nerd e tals. Tinha meu Dream team para compor os personagens do X-Men. Vi a versão 1.5 do primeiro, o segundo e de longe, no quesito atuação e fidelidade aos quadrinhos a Mística e o Wolverine esmagam.
Hoje fui na estréia de X-Men 3, encontrei um amigo que já tinha comprado o ingresso desde terça-feira com receio de que não conseguisse entrar na sexta às 2 hs. Cheguei atrasada para escolher um bom lugar, mas bem na horinha de começar o filme.
Sabe qual a graça de assistir estréias de adaptação de quadrinhos no cinema? Todos são amigos, mesmo que você nunca vá ver ou nunca tenha visto o indivíduo na sua vida, aquele que está sentado ao seu lado vai ser temporariamente seu amigo de infância, porque todos ali acompanham há anos todos os arcos narrativos do quadrinho (e não são poucos), o que torna o cinema uma grande sala de televisão.
Existe o vilão preferido, existe o adamantium do Wolverine fazendo estrago e existe a Fênix Negra, tão mais poderosa que o próprio Magneto. Eu adorava a Fênix, adorava o poder de destruição, de morrer e de repente ressurgir mais forte e com um poder mais letal. Namorado e o meu amigo que também trabalha com design gráfico chamaram atenção para a quantidade de designers envolvidos, realmente, um absurdo.
Houve um momento em que olhei para a porta do banheiro e Ororo Munroe estava saindo de lá de dentro depois de um xixizinho básico...mulher e mito. Tenho medo de Cosplay.
A próxima tríade TÊM que ser a do Apocalipse. Eu já sonho com o storyboard, com os outros mutantes envolvidos, o império Shiar...ok, chega.

Get the Spirit

2006-05-22T12:18:00.000-03:00

Os dias de sol voltaram.

What means to you, what means to me, and we will meet again,
I'm watching you, I'm watching her, I'll take no pity from you friends,
Who is right, who can tell, and who gives a damn right now,
Until the spirit new sensation takes hold, then you know,
Until the spirit new sensation takes hold, then you know,
Until the spirit new sensation takes hold, then you know,
I've got the spirit, but lose the feeling,
I've got the spirit, but lose the feeling,
Feeling, feeling, feeling, feeling, feeling, feeling, feeling.

O desespero da diversão desapareceu com o tempo.

2006-05-18T22:04:00.000-03:00

Sisters of Mercy toca por esses dias em SP na Via Funchal. Falei, alguns posts atrás, sobre as músicas "mausóleu sonoro" do MP3 nosso de cada dia. Alguns dias atrás, o Echo também fez Shows por aqui. Não saberia dizer se atualmente "Sisters of Mercy" seria trilha sonora ideal para o terror. Posso dizer que "Some Girls Wander By Mistake", "First And Last and Always"(plus-ultra) foram 2 dos melhores discos que já escutei na vida, do alto dos meus breves 11 anos de idade, quando era preciso ralar para conseguir escutar algo que prestasse. Mas, o "Sisters of Mercy"de hoje, segundo esse artigo, não tocará mais do que a faixa título da sua antiga produção, no caso "First And Last And Always" aqui citado.
Atualmente não acompanho o trabalho da banda, mas se for como "Flowers"(2001) do Echo que provocou uma decepção profunda de expectativas, provavelmente vou lamentar ter teimado e dado confiança à minha curiosidade. Andrew Eldritch, falou e está falado, nada de "Black Planet", nada de "Marian", "Walk Way"...(todas as faixas do albúm?)Aliás, seria catártico tocar "Black Planet" na cidade de São Paulo, mas existem artistas e artistas e hoje a volta dessas bandas parece festa de 15 anos de irmã: sério, sem graça, desprovido de diversão.
Escutar a voz cavernosa de Eldritch sempre foi divertido para mim, a atmosfera um pouco fake do gótico era essencial para haver um distanciamento necessário e perceber que aquilo ali é apenas uma dose do velho e bom rock n' roll, envelhecido 20 anos em tonel de carvalho, duplo e sem gelo. Dentro dessa representação toda que a banda possui, o que havia de atraente e sensualístico no "Gothic-Music" dos 80 era fazer da morte uma festa que terminava no aqui e no agora, sem transcedências. Hoje o que se vê são madamas sopranos berrando a frente de bandas de metal, lágrimas de sangue escorrendo pelas faces pálidas das meninas do fotolog, um certo cristianismo estúpido nas temáticas da "salvação da alma" da lamentação da "queda", corsets, conservadorismo e seriedade técnica. O que o Eldritch veio fazer aqui, senão foi para mostrar para os "mini-me's gótico" onde está a verdadeira diversão? Então, que ficasse em casa, que se dedicasse ao tricot. Esse é o significado por excelência de "Mausóleu".

Escultura do Tempo

2006-05-04T17:53:00.000-03:00

Cada um Com o seu Lixo

2006-05-01T20:11:00.000-03:00

Meu Hd está cheio e isso é um terror. Aqueles que costumam baixar música o dia inteiro sabem. Sendo honesta, existem aquelas bandas que a gente baixa por uma indicação, um bom texto que teve poder de te hipnotizar ao ponto de fazer com que você realmente se interessasse. Aí o que acontece é que as coisas vão se acumulando e quando você vê, você não consegue mais cantar junto, ou ainda naquele dia em que você chupa limão a madrugada inteira e quando acorda você simplesmente acha insuportável a melosidade da Isobel Campbell e não entende como foi capaz de baixar aquilo, enfim, é a hora de expulsar os patinhos feios da festa. É cruel, mas necessário:

Primeirão da lista:
Boards of Canada: Não, não, não. Como assim? uma banda experimental, uma banda póooos-rock com arranjos eletrônicos fabulosos. Certo, mas o fato é que ela conseguiu me relembrar os piores pesadelos da programação de sábado e domingo na tv do Cid Moreira com músicas claramente feitas para servirem de vinhetas para propagandas e também para a abertura do Globo Ecologia (com apresentação do Victor Fasano), Globo Rural e Telecurso 2º grau. Ou seja, sumariamente despejado (a banda é ruim, eu menti no ínicio).

Segundão da lista, mas se se esforçasse (ou gritasse "please, love me again!") poderia ganhar o primeirão com tranquilidade:
Built to Spill: Meses depois, ela estava ali parada e inocente, os olhos pintados, com uma singela lágrima estacionada no meio do rosto; cabelo partido de lado, cinto de tachinha... aí entram os solinhos de guitarra batidos, as letras carregadas de chagrin d'amour, pavorosas, as viradinhas coremotion...oh, my god, era uma banda emo, um cavalo de tróia no meu MP3. Rua!

Terceirão (com menção honrosa):

Belle and Sebastian: Muita gente gosta do Belle & Sebastien por conta do nome, é sonoro, é bonito, é francês...cult como Eva Green fumando encostada na grade da Cinemateca francesa. Escutei todos, nenhum me apeteceu, mas já que a Isobel Campbell saiu, resolvi baixar o último e eis que aconteceu o que sempre vinha acontecendo quando escutava a banda: de saia xadrez, casquette e pullover disse Au Revoir .

continua...

Mulher de Trinta Ganha Emprego Não Remunerado

2006-04-30T20:28:00.000-03:00

Sou oficialmente uma mulher de trinta anos, bonachona e confiável, que sai no domingo para devolver uma série na locadora e encontra um trabalho sem querer: guia de itinerário de ônibus para crianças, mulheres e senhores na idade do lobo. Durante 20 minutos que saí dei informações dentro e fora dos transportes coletivos para 5 pessoas. Um verdadeiro recorde. Vejam os meus clientes:

1. Um garoto de 11 anos (ele me disse) que tinha acabado de sair da casa da avó e provavelmente pegara o ônibus errado ou gastara tudo com doces e picolés (a parada de ônibus estava lotada e ele se dirigiu a mim).
2.Uma mullher de 50 anos que gostaria de ir a uma da avenidas centrais da cidade, sendo que no ponto onde estávamos praticamente todos os ônibus têm a avenida como destino.
3. Mulher e filho (5 anos) procurando ônibus que fizesse itinerário pela periferia leste da cidade.
4. Senhora aparentemente de 70 anos procurando endereço e indicação de ônibus para 4 quadras adiante de onde nos encontrávamos. Ao final, certamente confiando na minha bonomia, atirou-me a faca: me pediu R$ 2 para o ônibus; calmamente lhe lembrei da gratuitade do passe de ônibus para maiores de 60 (¬¬).
5. Senhor na idade do lobo me pede informação dentro do coletivo no meu destino "volta ao ninho". A rua que ele procura é a mesma que o ônibus, parado há 15 minutos no sinal, atravessa. Aponto a rua para ele e imediatemente o reconheço das redondezas.
Lucro total: R$ 0.
Profissão: Não reconhecida.
Surpresa! Você tem 30 e um emprego exótico.

O verdadeiro cão sem dono era amarelo!

2006-04-30T01:45:00.000-03:00

Estou no cronograma de leituras de literatura policial e de mistério. Depois de Hamett é a vez de Monsieur Simenon. É interessante ler livros que você deveria ter lido há tempos atrás, talvez ainda no colegial. Não quero dizer com isso que monsieur Simenon insulte a inteligência de pessoas maiores de 18, ao contrário, lamento não ter lido antes. Então, babujada a fala da linguagem direta, comum nos romances policiais, o que se destaca no Mr. Simenon, diferente de Agatha christie por exemplo, é fazer uma verdadeira investigação psicológica, de caráter, balizado pelo senso cético do indefectível Comissário Maigret com o seu "dar-de-ombros" tão eloqüente quanto deixar os pobre coitados que aguardam um posição sua, falando sozinhos.
Simenon opta por estilo mais elíptico em relação as investigações dos crimes, na direção que apontará os fatos e as pistas, no método exótico de observação e análise do Comissário Maigret, e no perfil dos criminosos.
Os criminosos no caso do livro Le chien Jaune, estão na própria classe aristocática francesa e os crimes são cometidos em uma pequena, remota e gelada cidade da Normandia. O passado das personagens é uma das chaves necessárias para se compreender o encadeamento de eventos que em alguns momentos não parecem ter relação imediata entre si.
Trata-se de um livro em que o crime mais importante não está no presente e sim no passado, no prejuízo gerado a outros que estão anônimos assim como a trama central: o roubo da existência de pessoas que serviram como bucha de canhão para esta pestilenta, provinciana e decandente aristocracia. A realidade do presente, no tempo da narrativa, é o embate "sutil" de forças.
Prevaricação e abuso, má fé, são os crimes mínimos, até que finalmente um assassinato é a conseqüência natural para que alguém possa se proteger, fazendo assim aparecer as linhas de uma grande conspiração em que marinheiros e operáriros se vêem trançados nos planos de senhores do poder local de Concarneau, aparentemente inofensivos, membros honorários dessa pequena sociedade.
Gosto disso, sempre desconfiar do que aparentemente é inofensivo, frágil, suscetível...demais. Maigret conhece o ser humano. Onde se encontra tanta suscetibilidade, se encontra também, o veneno, a garra da harpia. Demonstrar gratuitamente a fragilidade é também uma estratégia de defesa, de convencimento, de montar a cena para que a cortina de fumaça se espalhe perfeitamente. Mas...existem os vestígios, pequenos esquecimentos, falhas; toda trama, possui obviamente uma construção, uma previsão dos fatos, torna-se necessário conhecer o caráter de uma pessoa a ponto de conseguir adiantar suas reações. Precaução e previsibilidade.
O comissário Maigret nos coloca, que não basta desconfiar apenas do que é estranho, é necessário também suspeitar daquilo que sempre aparentemente esteve no lugar. E eis que o tempo, a paciência são categorias aliadas, dando espaço e segurança para que os próprios criminosos façam com que Maigret desvende o mistério, ou o motivo do drama. Salve Simenon! é preciso conhecer os intestinos do homem, para se saber o que ele é e do que ele é capaz.
Ah, o cão amarelo, o cão sem dono, foi uma feliz coincidência com o blog e tem um importante papel na trama, mas no caso, é preciso ler o livro. Não direi palavra.

Continental OP

2006-04-22T05:36:00.000-03:00

Faz tempos que não pego boa literatura policial para ler. Raymond Chandler está mofando na minha estante e perdeu a fila para Dashiel Hammett.
Acabei lendo a edição da companhia das letras cheia de erros de revisão (suspiro), mas infelizmente não deu para escolher muito, pois achei o livro no sebo, completamente esquecido em algum lugar( para eu encontrar).
Continental Op é um livro de 7 contos que originalmente foram publicadps na revista Black Mask. A linguagem sintética, precisa, deprovida de lirismo excrescente, são as qualidades que mais se destacam na escrita de Hammett e é simplesmente um bálsamo para quem quer afinar tanto leitura quanto escrita.
Outra coisa interessante é a ambientação (nesse tipo de literatura, de extrema importância), o clima que consegue criar envolvendo o submundo de detetives e criminosos, com diálogos surpreendentes, personagens que beiram ao grotesco, reviravoltas magnanimamente bem controladas pelo pulso firme do autor.
Para quem anda um pouco esquecido, "Falcão Maltês" talvez tenha sido sua obra mais famosa e teve adaptação para o cinema em 1941 sob direção de John Huston e foi protagonizado por Humphrey Boggart (cara macho, de poucas palavras, rosto talhado na pedra e poucos amigos na agenda), um clássico do gênero noir.
Mas isso é uma outra história...
Destaque para "A décima Pista".

Novos colegas

2006-04-22T05:31:00.000-03:00

Agora ela tem um blog:
http://www.aloucamansa.blogspot.com

Fresh blood nos blogs do andada.org:
http://www.andada.org/quediabos

Som e Fúria

2006-04-18T21:10:00.000-03:00

Faulkner era um escroto. Não gostava de dar entrevistas, não gostava de falar sobre si mesmo. Sua visão de trabalho era fisiológica e por isso, para ele era inconcebível pensar que se pode passar 8 hs no nosso regime de semi-escravidão que adoece não só a vida como também o o pensar. Segundo ele foi uma das coisas mais cruéis que o homem já inventou.
Faulkner reescreveu 5 vezes "Som e fúria", e a cada versão um personagem da trama era a primeira pessoa a narrar... e mesmo no momento da publicação refletiu que se pudesse o reescreveria novamente. E talvez esse livro nunca terminasse, no meio de sua reescrita infinita.
Nada exótico, para ele escritor que é escritor, precisa apenas de papel e caneta, inspiração então, é coisa que ele nunca viu. O que ele viu foi uma montanha de labor, alguns livros para ler, alguns contatos com contemporâneos, mas de verdade os livros, aqueles que permaneciam, eram alguns clássicos, Cervantes por exemplo. Segundo ele essa era a literatura que lia, lia diariamente, como quem conversa, assim se sentia mais confortável, nem era preciso ler todo o livro: uma página, um diálogo, já era suficiente para que sentisse a presença de um velho amigo.
Trabalhou em hollywood e gostou bastante de Humphrey Bogart: cara macho, de poucas palavras, rosto talhado na pedra, poucos amigos na agenda. A experiência, no entanto, não foi frutífera, pois escritor que é escritor, não escreve para comprar piscina.
E o que faz com que tenha essa contundente percepção de seu trabalho, esse controle sobre o que o ronda é simplesmente o fato de que nada pertecente ao homem lhe é estranho, tanto o cristianismo(como projeto de civilização) quanto a violência e a barbárie são ferramentas que se bem utilizadas revelam o homem. Cara intrincado.

2046

2006-04-16T10:24:00.000-03:00

Wong Kar-Wai me surpreende novamente. Saindo do cinema na sessão das 20:30 acompanhada do uma amiga e do noivones, ainda sobre o impacto da belíssima fotografia desse diretor que filma pelas frestas, minha amiga bem que me lembrou de como Wong Kar-Wai persegue aquela atmosfera noir, cheia de referências da Nouvelle Vague, de deslocamentos no tempo/espaço quase sempre subjetivo. Até a insistência em mostrar o ano exato dos acontecimentos é um jogo maravilhoso de experiência. Os personagens que posam na luz como se estivessem languidamente estendidos sobre a melancolia de uma valsa. E a valsa, toca os nossos ouvidos até hoje. Wong Kar-Wai não é um cineasta que hesita em explorar todos os recurso e sonoridades possíveis; ainda mais quando se trata de música, ocidente e oriente se misturam, em elegia a um amor lembrado, aquele que talvez não chegue na hora certa, por que o amor tem que ser como um trem, não pode chegar adiantado. Nem atrasado. E o amor, infeliz ou não, pouco importa, é um ritmo que percorre o filme: Uma atmosfera "golden years", até quem sabe um bolero.
Todas as sombras e as luzes, a narrativa em 1ª pessoa, até mesmo a conduta blasé do Chow Mo Wan conduz à conclusão "a vida é um bolero, em que as texturas dos vestidos maravilhosos escorregam como uma lembrança"...são os amores perdidos em que os andróides são réplicas perfeitas de uma lembrança e possuem retardos a ponto de sentirem como humanos.
O convite "venha comigo?" é realmente apreendido ou detona apenas um reflexo que faz a andróide permanecer parada diante do janela, vendo o train de grande vitesse ir para um lugar qualquer em 2046 onde nada muda, em que as lembranças serão sempre as mesmas? Ela própria de lá não sairá.
Das páginas de ficção que Chow Mo Wan escrevera ("2047"), a andróide era apenas um personagem-idéia. A que verdadeiramente inspirou Chow Mo (ao mesmo tempo narrador homodiegético e heterodiegético quando está falando de dentro da ficção "2047") trata-se da filha do dono da pensão em que Chow Mo morava, impedida pelo próprio pai de namorar Tak, um Japonês. E ela permanece dia após dia falando frases em japonês como se de repente fosse decidir fugir para o Japão e finalmente romper com os laços paternos e optar pelo namorado. Ou talvez, esperando algo que ela realmente não tem idéia do que seja. Esperando como tantos, e permanecendo no salvo-conduto das lembranças.
Da transição de 1963 para um cenário futurístico dos trilhos de trem, do personagem japonês que realiza a viagem em busca dessa espécie de paraíso de extermínio da história "onde nada muda", quantas referências... Um figurino transmorfo que se adapta tanto ao futuro quanto às luzes quentes do presente de Chong que escreve em 1968.
Essa não é a tônica do amor? Encostar a cabeça na janela e observar o trem se afastar para um literário e desconhecido 2046, em que finalmente as coisas não mudam, ir em busca de uma lembrança? E ela, a replicante, o que será além da lembrança da moça que amava, mas não sabia exatamente por quê não deveria deixar Hong Kong para fazer sua parada final no trem 2046, talvez em Tóquio... O livro que Chow escreve, "2047", é a reescrita de suas lembranças, de sua vivência no quarto 2046, lugar em que seus relacionamentos aconteceram, e que as frestas, os vidros partidos lhe deram o filtro necessário para olhar o mundo. Um livro sem final feliz.
Destaque para a belíssima Zyiy Zhang no papel de Bai Ling, que parte no final em um trem qualquer com destino a Cingapura.
Do mesmo diretor: Amor à Flor da Pele ( in the Mood Of Love-2001)
Por ocasião do lançamento de " In the mood of love" Wong Kar -Wai fala: "Eu sempre quis chamar este filme de 'Segredos' ou alguma coisa sobre segredos, e Cannes falou, 'Não, já existem muitos filmes com segredos'. Então tínhamos que achar um título. Nós estávamos escutando uma música do Bryan Ferry, chamada "In the Mood of Love', então nós o chamamos 'In the Mood of Love', por que não? Realmente o clima do filme é o que coloca essas pessoas juntas."
Os segredos de amor aconteceram em 2004. E ouça Nat king Cole.

Lista de Tarefas

2006-04-14T21:55:00.000-03:00

Quando os feriados chegam as pessoas em geral aliviam suas cabeças, impõe-se modo: [descanso] e permanecem assim até a chegada da malfadada segunda-feira. Eu, no entanto, elaboro uma pequena lista de afazeres, em geral constam de leituras atrasadas, os filmes e séries também, coisas que não posso levar adiante por conta do meu cotidiano de estudos (e que piorará na próxima na semana). Eis aí:
- 1ªTemporada Carnivale completa (até por que nem existiu outra).
-Um série nova: The Office.
-Episódios atrasados de "Desperate housewives" e "Everybody hates Chris"
- 2 tomos do Sandman "A casa de bonecas" e "Prelúdios e Noturnos".
-"1933 foi um ano ruim", Fante.
- Ler os "Maus" novamente.
-Terminar "conversações" e as "entrevistas com escritores" do Paris Review.
-Noivones
-Assistir Ben-Hur no corujão (obrigatório no corujão da sexta).

Ai (suspiro), que droga de final de semana; ainda temos 6 visitas de provedor empresarial por dia...vida dura.

Vale das Bonecas

2006-04-10T22:57:00.000-03:00

Nem o falso controle de si, nem a perda da razão. É necessário lembrar (e enterrar) as Anne Welles, assim como as Neely O'Haras. Ignorar a perfeição, os vestidos de noiva, as rédeas de satisfação do que se possa viver(aliada sempre à presença do outro), a felicidade inalcançável que esgota todo o prazer... e ao mesmo tempo não ter receio de sentir.
Valley of Dolls, um best-seller do anos 60 que virou clássico "cult", fixa seus personagens sobre os (eternos?) clichês de sucesso, grana, poder: coisas dobradas e redobradas cheias de naftalina; mas, ainda existem muitas jennifers, annes e neelys por aí. Por quê e como não tenho idéia, mas falta vida às bonecas.

Maus

2006-04-10T22:54:00.000-03:00

Amigos se vocês ainda não tiveram a oportunidade de ler este maravilhoso quadrinho de Art Spiegelman, façam alguma coisa por vocês mesmos. Não se trata apenas da história do nazismo e do holocausto visto de maneira subjetiva (por ser subjetiva talvez mais real do que a história que aprendemos sobre a guerra e "segmentos"), não é apenas sentimento, é a força. Foi a maneira mais criativa que vi de recuperar não só a memória das coisas, mas as relações fraternas. Não tive dúvidas, abracei muito meu pai depois de ler (fazer o favor de não se sentir piegas, não seja tão duro consigo depois de ter lido o quadrinho). E depois emprestei o livro para ele, é claro.

V Pour Vendetta

2006-04-10T22:36:00.000-03:00

No cinema, última sessão. V de vingança, na tela, algumas (ou várias) repetições que nos quadrinhos se disfarçam com boa imagem e traço do quadrinista, teve no cinema adaptação com "texto forte" (entendam, irmãos Wachowski). Remember, Remember the 5th of november...eu não esqueço.

My God: Lies!!!

2006-04-04T05:03:00.000-03:00

Estava lendo a coluna 02 neurônios. Digamos assim: é uma revista feminina que fala tudo, desvenda, revela, desvela, fala o bê-à-bá do sexo, do relacionamento, etiqueta sexual, etiqueta de relações com os exs, pretês, namorados, maridos, amigos, amantes, parentes. Pausa. Assisti toda a série "Sex and the city", ainda hoje acho graça de algumas coisas; coisas comuns a todos nós, situações embaraçosas para eu, para você, para o fulano e o sicrano.

Com toda essa rede de revistas, sites de realacionamento, minisséries com público alvo, chegamos ao termo "mulheres super-poderosas". Garanto nem sempre aquelas coisas acontecem. Não dá para entender discursos que visam à uniformidade, à adesão irrestrita e solideriedade capenga. Senão desse vontade rir, essa idéia seria triste. Além de ser, é claro, uma grande mentira. Possuímos diversas complicações além das culturais, as de auto-afirmação enquanto fêmeas, quanto à beleza, a corrida imensa que é a disputa de leoas pelo posto de mulher do leão da montanha...Faz as pessoas traírem a si mesmas, traírem o pouco de sanidade, o resto de bom-senso por tolices de fotonovela. E desastre em cima desastre vai corroborando num tsunami de problemas...Por favor, sem crimes passionais, já passou da hora de fazer loucuras por causa do meu bem.

Não entendo que as mulheres tenham que possuir sites de pergunta e resposta para saberem o que e como fazer sexo casual (como se deve agir quando "ele" fazendo "isso" ou "assado"), por que sexo causal se FAZ e não se ENSINA, só quem é casual nas relações pode conhecer QUANDO e ONDE uma relação é profunda e sabe QUANDO deve ser causal.

E olha, os homens sabem isso direitinho quando têm medo de perder, eles sabem extamente onde lhes torce o pepino. E por que se precisa de atestados para dizer o que verdadeiramente se é ou se deixa de ser? Por que se quer criar próteses de identidade para formalizar relações e comportamentos?

Sei que o tom da revista de incluir sempre o pronome "nós" (incomodativo) é uma forma de criar uma maior aderência. E se esse "nós, as mulheres" de repente virar um "vocês, as meninas", pois existem mulheres...e existem as meninas, e existem as que não possuem classificação. Adentrar nessa necessidade faz parte da mentiras que se contam para si mesmo, pequenas farsas para não assumirmos que estamos completamente à deriva e o capitão já largou o leme há muito. Qual é o medo? Tudo bem, o mundo não é feito de artistas, mas porque simplesmente não viver e alucinar de verdade a própria realidade? Por que fingir pequenas loucuras em um pequeno palco para uma platéia de ninguém?

Textos divertidos? Não há diversão na histeria, não há diversão na infelicidade que é tombar diante de tudo que já se foi feito até hoje contra o determinismo biológico ou social. Toda emissão de juízo de valor necessita de uma generalização, do grito da multidão. Disso eu não gosto. Para mim isso sempre foi pensar "mulherzinha". Sempre entendi que mulher poderosa é aquela que pensa com autonomia. Que não precisa de sites de relacionamentos para afirmar o que é. Que sabem muito do que já se conquistou para andarem para trás que nem caranguejo. E isso ninguém ensina. Nesse caso a regra de comportamentos está suspensa. Quanta coisa já se teria perdido caso praticássemos algumas coisas que as moças entendem como regra.

E das coisas que as moças falam, de suas experiências pessoais...acho divertido, mas realmente, é algo muito distante de ações, no sentido de ser "ativa", e não simplesmente um receptáculo de circunstâncias. Caretice? Caretice é pensar igual. Sabe o que irrita? É o "tu és mulher, tu sabes disso". Eu sei exatamente o que? As mulheres eram as detentoras do mistério? Eu não sei.

Gosto de roupa de garoto, por isso sou sapatão? Por isso não sou feminina?Sempre gostei de conversar com os homens, por que eles nunca viravam pra mim e falavam "Bem, mas tus sabes do que eu estou falando..." de repente com eles não havia uma distinção mais aparente a ponto de se considerar que eu pudesse estar completamente apartada (ou completamente identificada) da experiência deles por conta do gênero, não fazia sentido a demanda.

Era o contrário: se rebatesse com razão algumas coisas que falavam, certas coisas que são proveninetes de uma educação maternal demais, que não permite autonomia REAL aos homens, sempre falei; sempre escutaram sem condescendência. Alguns não ouviam ou tiravam sarro e também generalizavam, simplificando tudo em uma palavra: feminista. Esses a gente olha de canto de olho. Os outros, os que não aderiam por condescendência ou cumplicidade (pois não se pode esperar alguma coisa que se preste vinda daí), eram os melhores ouvintes, os opinadores mais implacáveis, ferozes contra qualquer tipo de sensacionalismo histérico.

Neste momento, eu não estava aprendendo a ser mulher é claro, mas aprendendo como a maioria dos homens pensa. Poucos escapam. Poucas escapam. E ninguém está a salvo. Nem eu.

Swimming Pool

2006-04-02T02:56:00.000-03:00

Avril est arrivé. Trop en retard.
Não, não é sobre o filme Swimming Pool. Apesar de ser um filme muito bom. Swimming Pool é a tônica da semana passada, mergulho certeiro no que quero daqui em diante.
Aliás lembra aquela música do Animal Collective "Did you see the words"(para mim definido como Mercury Rev e Walkmen, Half & Half; ou ainda country psicodélico) uma banda adorável no seu sentido mais abrangente: da voz renitente do vocalista, aos ecos...atmosfera perfeita para a chuva, para a solidão. Não, não são as canções da Diana Krall para o natal. Nada de temas. Deixe os temas para os cartões de aniversário, dia do índio, campanhas políticas estúpidas, ano novo, dia da pátria, para a lembrança de um outubro vermelho desiderato que nunca aconteceu... falo isso pois estou fazendo a filmografia de Aleksandr Sokuróv, e ele possui tantas elegias realizadas em imagens, possui também a sanidade de ter se desiludido antes que o próprio regime o desiludisse...(nenhuma referência à crise existencial dos partidos nacionais) isso não é a falsa harmonia natalina em sua reedição pernóstica. É um estado de espírito.
Por ora é caminhar na chuva, e não dar a mínima.
Adentro nos portões do Museu Hermitage em São Petersburgo e não vejo nem casacos, nem cossacos.
"The mess is mine"

Bolinhas Brancas/Clube Quente

2006-03-21T01:27:00.000-03:00

Para lembrar uma noite em que eles conseguiram me tirar de dentro de casa, me divertir e me endividar...e que suei dançando rockabilly roots sem pensar em nada. É a garota cor-de-fogo. Viva o clube quente dos sapatos bicolores!

Andada.Org

2006-03-21T00:20:00.000-03:00

Pessoas com juízo e idéias na cabeça foram lá, compraram um domínio ponto org e fizeram um site integrado a um projeto acadêmico. E o mais interessante: de maneira independente. O site consta de portfólio para publicação de imagens e aúdio (que está sendo elaborado) e um fórum muito bem classificado. Participo da equipe de apoio e quiça futuramente hospedarei esse blog por lá (depois da já tão divulgadas modificações). Enquanto isso, é aproveitar o trabalho e o que a boa nerdice de todo o dia nos traz de melhor. Me senti até empolgada em pedir umas aulas de html e flash...ui!

Acho um pouco Bom!

2006-03-15T11:09:00.000-03:00

grupo de rock em momento de descontração (batmóvel atrás)

Tive uma semana de decisões, planejamento e etc. Aquelas semnas em que às vezes os momentos ruins ganham dos bons, sem que a gente perceba. Necessitava de um final de semana para espairecer, nem que fosse em um churrasco; claro que um churrasco com a banda de rock aí de cima parece mais um episódio do Seinfeld. (O 5º elemento não estava presente por que teria tido contato direto com os patos do sítio, o que infelizmente lhe fez contrair gripe aviária sendo levado às pressas para o hospital). E lá fui eu. O legal de sair com os meninos é que para além dos piores, os melhores momentos também são registrados...Aí está uma aventura com grande companhia, grande movimentação, mudanças súbitas de lugar, digo mesas, e pequenas incursões pela mata adentro...e aquela maravilhosa certeza, meio hippie talvez, de que os lugares legais são construídos na vivência dos momentos e principalmente por quê queremos, nos empenhamos para tê-los. Eles não estão no shopping, nos corredores iluminados pelas vitrines, nem em uma sala de cinema lotada de idiotas comendo pipoca; está ali, na presença plena em tudo que se vê e ouve com prazer, e a memória se encarrega de guardar, de acomodar nas lembranças os bons momentos de curtição. Pensar que o dia acabou em um lugar lotado, cheio de crianças barulhentas tomando banho e escutando Portishead e o albúm Bryter Lyter inteiro, parece epifânia...mas aconteceu de verdade.

Ophelia, let your life be shallow

2006-03-09T11:44:00.000-03:00

Ophelia let you life be HARD.
Então, o tempo parece sempre rarefeito, a minha escrita no blog acaba por se tornar uma das últimas prioridades...o template mudará com a ajuda de Mariano e do Noivones, pois esse aqui não me dá muitas opções para edição dos textos, ele me dá BAD. Mas as coisas estão caminhando, as leituras acontecendo, os projetos, etc. O resto é pura gargalhada.

P.S.Hoffman
O Oscar nem existiu. Hoffman pegou o que lhe era devido depois de trabalhos como "Com amor, Liza", "Magnólia", "Quase famosos", e acredito que citei filmes que nem fazem juz ao talento do cara. Um dos fatos que me faz admirar Seymour Hoffman é nunca ter tido medo de fazer papéis menores, em geral em bons filmes, e essas escolhas dizem muito.
Se o Oscar foi injusto com a premiação de melhor ator é que muitos exigentes expectadores consideraram o sotaque do ator em o "Capote" como irritante e entenderam como princípio suficiente para que seu trabalho fosse taxado como afetado. No entanto, acordar com isso é simplesmente tornar relevante apenas a performance como digna de ser premiada (coisa que hollywood adora) e não entender que isso é pouco, é a superfície da composição de um trabalho em um filme não extamente biográfico em que a personagem é mais uma engrenagem de uma narrativa que se fixa distraidamente (daí os flashes) na história dos personagens e dá mais ênfase à escritura de um LIVRO. Digamos também, não qualquer livro.
Hoffman foi lá, levantou o prêmio da gincana do cinema; agora está com as contas pagas até a próxima vida (se houvesse), pode desprezar o lixo hollywoodiano, investir em bons projetos, continuar um ator laboroso e intelectualmente prudente, coisa rara naquelas paragens. Às vezes algumas exigências são burras.

Meninas Valentes!

2006-01-23T15:25:00.000-03:00

Então, falando de coisas importantes para o funcionamento da indústria vital...existem aqueles dias em que o mp3 está um mausoléu, só se vê gente vagando pelos corredores com cara de angústia anunciando que "Bela Lugosi está morto", "que o amor vai nos separar rasgando", Que o "William não sabe praticamente nada", que "algumas garotas, são maiores que as outras, assim como algumas mães são maiores que as mães de outras garotas", que "isto aqui é uma casa feliz, nós somos felizes aqui...estou olhando através da janela", "Tábua Ouija, vc poderia me ajudar, eu tenho que dizer 'olá' para um velho amigo"; (eu escuto isso praticamente todos os dias há uns 12 anos e não canso, mas em outro post eu falo melhor sobre isso.) Fato é que tentando sair um pouco do corredor, sem exatamente mudar de casa, é que comecei a fazer aquela busca que sempre traz surpresas maravilhosas.Vamos lá:

Electrelane

Aqui a capa de Power Out, disco das garotas Emma Gaze (bateria), Ros Murray (baixo), Mia Clarke (guitarra), Verity Susman (teclado, vocal, guitarra, saxophone),uma das minhas bandas atuais preferidas. Lançado pela Too Pure (Mclusky; Stereolab) e o primeiro em que as garotas decidiram colocar os belos vocais para funcionar. Seus discos anteriores dispensavam na maioria das vezes a presença das vozes e a experimentação eletrônica se fazia mais presente. Agora, alguma vozes suaves, tímidos lamentos, se juntam aos solos de guitarras que constituem impressões ritmícas delicadas e nostálgicas, explodindo na acelaração dos solos, da 2ª guitarra e na bateria aqui:

It's not that I can't go on without you
Got a lot of things to do
I'm busy, busy all the time
Still I can't stop thinking about you
"Birds"

Detalhe as moças são poliglotas: cantam em espanhol "Oh Sombra!" um soneto de Juan Boscán, poeta espanhol; francês "Gone under the sea", e inglês. Os 3 discos oficialmente lançados, diferem entre si. Rock It to The Moon (2001), é post-rock; Power Out (2004), é rock n'roll; Axes (2005) é jazzístico, cheio de experimentações. Vale a pena conferir todos, a coisa é fina.
Está tudo aqui.

CocoRosie

As irmãs Sierra e Bianca Cassidy, formam a banda CocoRosie e elaboraram La maison de mon rêve em 2004, dentro de um apartamento em Paris. Produção quase caseira, mas muita criatividade na mistura de blues-roots ("Jesus loves me"), folk, eletrônico e Hip-hop ("By your Side"), sem é claro optar especificamente por nenhum deles (pois ocasionaria uma grande perda, creio, na singularidade da dupla). Em algumas músicas, os sintetizadores brincam com as nossas memórias sonoras até nos apanharmos elaborando imagens com imãs de geladeiras que imitam galinhas cacarejando, estouros de rolha de champagne que culminam em uma chuva, gargalhadas de bonecas à pilha, bonecos ventrílocos, delays de sons bizarros que poderiam ser trilha sonora de filmes de terror, loops, acompanhado do charme de vozes roucas que lembram e muito Billie Holliday.

A maior parte das letras são irônicas, como "By Your Side" relatando uma frenética abnegação da paixão feminina cantada em voz doce, quase submissa (esse 'quase' fica por conta da sutileza entre letra e arranjo vocal):

"All I wanted was to be your housewife
I'll iron your clothes
I'll shine your shoes
I'll make your bed
And cook your food"
("By Your side")

A irreverência e o cinismo em "Miss Madonna":

"Oh miss madonna where you goin' after work
In that preacher's car
You know o won't tell nobody
That you've been smoking cigars
I won't tell nobody
Tell nobody
That you've been smoking cigars "

Sem abrir mão da beleza de um sussurro, quase suspiro, na idílica "Good Friday":

"I once fell in love with you
Just because the sky turned from gray
Into blue"

Se pudesse descrever o que é a música das moças, traduziria em "canções de ninar para ursos polares dormirem". Hoje é meu batimento cardíaco.
Da Touch & Go (selo de bandas como Calexico, Dirty Tree,Tv On The Radio, Yeah Yeah Yeahs e outras pérolas) para os fortes de ouvido e de coração.

Fim de ano, Aniversário de Belém, Começo de Ano...(guardados)

2006-01-21T16:18:00.000-03:00

Darkness, Light, Darkness (Svankmajer)

Não escrevo posts de final de ano, de início de ano, de aniversário, de começo de namoro, de fim de namoro, mas ando amarga com esse buraco em que moro, por isso vou falar de maneira bastante clara sobre o que se passa por aqui.

Aqui é onde o bom gosto só aparece quando quer morrer; dos que poderiam ser exceção até mesmo aqueles que são em muito o recheio da mediocridade local, todos acabam sempre por chafurdar em um mar de sentimentos falidos em relação a si, em relação ao que fazem, em relação aos outros; as vontades se esgotam pois o terrreno é alcalino, a terra é árida, dura, o ventre é seco. O provincianismo se mistura de maneira imperceptível (afinal todos nos esforçamos em contar mentiras bonitas para nos convencermos que somos diferentes, especiais; alguns não mentem tão bem assim, então acreditam que a mudança geográfica é suficiente para fugir de tudo isso) à insalubre domesticidade da produção da cultura local: fanzine, projetos de revistas devotados e submissos ao que consideram como potencialmente vanguarda(natimortas), jornais, agendas culturais, portais, até o simplório horóscopo que sempre traduz o espírito de quem o escreve...tudo finório....não existe vigor nem nas coisas mais simples.

A data de fabricação se repete ad infnitum e acabamos por perceber que prazo de validade não existe. A não ser aquele que imaginamos , que idealizamos, que acalentamos como provável, naquela esperança vã de que "não é possível que eu esteja no Hades, amaldiçoada a sentir sede e não poder beber, mesmo diante de um rio". A questão é que essa é a verdade . Reedição do top dos piores momentos, para mim, passa sempre por esse efeito-imagem: Delay, Delay, Delay.

Isso foi 2005. Uma ressaca danada e aquela impressão certa, realista e saudável de seguir sem olhar para os lados do que acontece na morna cidade morena. è aí que reside o truque de roteiro necessário e inesperado que muda os destinos dos personagens, as ações e faz dos finais coisas dignas de serem lembradas.

A grande sorte começa a se movimentar quando simplesmente abandonamos aquilo que nos aprisiona; sem televisão, sem jornal local, sem agenda cultural, sem saber nem mesmo do lugar mais próximo para me embriagar vez ou outra, produzo mais, me assento mais, me desligo "daquele bailinho que a gente ia mesmo era pra se abraçar... - e também- de quando a orquestra tocava besame mucho...eu todo cheiroso à Lancaster e você à Chanel"... Então, pouco a pouco, começam a aparecer no globo terrestre durante os próximos dias, meses, anos, os pontinhos coloridos...post-its indicando lugares, idéias, papéis, letras, palavras, imagens... e aquela sensação de aventura que provoca um frio no estômago volta com tudo, proporcional ao despreendimento: sem aluguel, sem contas, sem filhos, com a minha juventude pela frente... só preciso de um sidecar, pois tenho um companheiro de viagem. Esse ao lado serve a contento... 2006 parece um bom número. Vou com calma, pois a tarefa que tenho exige a demora, a lentidão sábia; tenho o que escrever, tenho o que ler, tenho meu tempo de volta, tenho a minha paciência reestabelecida; contato visual com o retrovisor (suficiente para saber quilometragem rodada e distância segura dos velhos costumes) ...e que tudo fique como está por essas paragens, que as pessoas continuem transando três, quatro cubas e peguem suas lambretas no fim do baile e... prossigam voando em volta da lâmpada.

as Mulheres de Crowe sabem salvar os filmes do Fiasco

2005-11-29T14:58:00.000-03:00

Em 2000/2001 assisti "quase famosos" de Cameron Crowe. Uma das cenas que mais me chamou atenção foi aquela em que o pequeno jornalista William Miller chama atenção da Band-Aid Penny Lane sempre às voltas com as agruras de seu romancezinho com o "guitar hero" Russel Hammond da banda Stillwater. O jornalista é bem duro ao dizer que o guitar hero não dá a mínima para ela e apenas ela não percebe. Ele, o guitarrista tinha apostado a sua companhia em uma mesa de jogo e William havia presenciado a cena.

Para uma mulher qualquer esse seria um dos maiores prejuízos que poderia acarretar uma relação que se pretende circunstancial. Ser exposta e ser tratada com displicência. Mas estamos falando de Penny Lane, e mesmo ferida, enxuga as lágrimas e com um sorriso convida o jornalista: "vamos tomar um drink?", sem vestígios de auto-piedade. Gostei muito da Penny Lane naquela cena. Gostei muito do modo como Cameron Crowe controlou aquele movimento de cena e fez Penny Lane parecer tão mais gigante e tão mais rocker do que aquele tiny-winy guitar hero de subúrbio.

Aliás Cameron Crowe é um homem que ama as mulheres. Seus personagens mais interessantes são elas. Elas são as responsáveis por ceder objetos mágicos, os qualificantes que irão ter vital importância para o desenvolvimento de competências para que os personagens masculinos se libertem ou desenvolvam habilidades necessárias para tal. As mulheres possuem o poder do forjar o saber-fazer nos personagens masculinos:

1. A irmã de William Miller antes de deixar a casa para se tornar aeromoça, lhe deixa um pacote com discos e um curioso roteiro sobre como deve escutá-los, o que fará o menino escapar da tirania de uma mãe super-controladora e fazer com ele se torne jornalista free lancer da revista
Rolling Stone, cobrir a turnê da medíocre banda StillWater e ter talvez a melhor aventura de sua vida.

2. Penny Lane é responsável não só por guiar William Miller durante essa aventura, mas também por defendê-lo contra o picaretismo da banda e da omissão de Russel Hammond em não reconhecer a matéria que William escreveu, dando o endereço de William Miller ao invés do seu aproveitando uma das infindáveis ocasiões em que Russel tenta retomar o relacionamento; o que oportuniza Russel perceber dentro do quarto de William a sua própria covardia.

3. Claire, em Tudo acontece em Elizabeth Town é a responsável pelo "guia de viagens" mais
exótico que já se viu; ela roteiriza a aventura de Drew Baylor, fazendo com que ele finalmente perceba que derrota e morte também são aventuras.
Muito bem era aqui que eu gostaria de chegar. No novo (já não tanto, pois já saiu de cartaz) de Crowe.

Cameron Crowe segura a mão na primeira parte do filme. A prerrogativa do fiasco na vida de Drew é deixá-lo à beira de um precipício: depois de 8 longos anos dedicado a um projeto de design de tênis, o projeto fracassa, levando junto não só sua carreira e reputação como também a namorada padrão. Não resta muito a Drew Baylor a não ser sentir o desprazer do insucesso, pena de si mesmo e as portas batidas na sua cara. Como se isso não bastasse, ele fracassa também na vida familiar: nesses 8 anos que passou dedicado ao projeto, ele pouco mantém contato com a família e a notícia da morte de seu pai (quase um desconhecido para ele) coincide com o afamado fiasco.

A viagem para Elizabethtown (local onde o pai morrera) é rápida. E é no avião que Drew obtém o seu objeto mágico que irá lhe fazer abandonar a idéia de suicídio, conhecendo a mulher que elaborará cuidadosamente se roteiro de volta à vida. Nesta grande viagem ele reencontra não só a refeência de seu pai, mas a verdadeira garota dos sonhos, sua fada, por assim dizer. Em um lugar onde nada acontece, no distante reino de Elizabeth Town, ele percebe que é da circunstancialidade da vida aparentar ser irrelevante quando não é e vice-versa. É salvo. Magicamente salvo por uma mulher.

Os filmes de Crowe são contos de fada pop. As mulheres são as que fornecem as varinhas de condão. E por isso são filmes de entretenimento de relações. Mas é inegável, enxugando a pieguice de algumas coisas, que o artifício do objeto mágico adquirido pelo LOSER funciona como uma boa estruturação para um roteiro que aqui e ali parece estar mal direcionado. Sua paixão pela trilha sonora é intensa e arrisco dizer que ele dirige um filme como quem produz um disco: antes mesmo das cenas existirem, as músicas parecem já terem sido escolhidas.
Mas as mulheres de Crowe...são admiráveis.

Oliver Twist

2005-11-20T18:16:00.000-03:00

Aguardo ansiosa essa adaptação do livro "Oliver Twist" para o cinema feita por Polanski, principalmente depois que ele disse isso: "Crianças podem ser extremamente cruéis. Eu queria mostrar o valor das emoções reais aos jovens. não só o choque dos efeitos visuais. Os jovens estão vendo filmes como fazem com McDonald´s. A maioria é incapaz de engolir qualquer coisa sem catchup". Vamos ver se a opção de Polanski é realmente não fazer concessões a essa juventude dononinho. Dá-lhe neles.

Comichão & Coçadinha

2005-11-13T21:49:00.000-03:00

Eu não tenho paciência para acompanhar religiosamente o diário do governo. Mas é impossível, vez ou outra, ao nos arrumarmos para sair, não olharmos distraidamente a televisão, o que torna impossível o alheamento de certas escatalogias na política e no seu arrabalde.
Sábado, um desse dias, tive uma dessas experiências. Mais do que a politiquice, a retórica, o conchavo e outras delícias que sustentam a brincadeira da mídia com o governo, há as campanhas-cinismo sem selo "Horário Eleitoral Gratuito". E alguns brinquedinhos deviam vir com advertisssement bem vísível. Todos estão a par disso. Aliás virou até macaquice, como atesta a colunas de um José Simão da vida.
Voltando: Sábado, dia em que a televisão faz programação especial para mortos-vivos, estava em um desses momentos de distração, quando meu olhos viraram dois espirais psicodélicos hipnotizados pela sensação de desconforto, para não dizer asco, com a cena que testemunhei: Amaury Jr. entrevistando Paulo Maluf.

Paul maluf vomitando todos os seus lamentos e reclamando os seus privilégios adquiridos de homem-bom da política; aliás repetindo o seu já roto discurso de obtusa personalidade política falida e indignada com o fato de ter sido tratado como um prisioneiro qualquer e convidado a partilhar da enfermearia junto a aidéticos no hospital de detenção de São Paulo (Pois que provasse do próprio veneno).

Amaury Jr., úmido de emoção e como sempre, falando como se estivesse com um considerável e pontiuagudo objeto na boca(não necessariamente cortante), fazia considerações sobre decoração, e de como o "Dr. Paulo Maluf, figura pública de respeito, passava seu momento de 'recuperação' junto à família, descansando no gazebo de sua casa de Morumbi" . Pérolas do roteiro de perguntas e observações de Amaury:

- Sobre o Dasein malufista.
-A trajetória de Maluf (sabão omo)
-Aos malufistas: "ame-o ou deixei-o"

Em pleno sábado não existiu nada pior do que ter assistido o aluguel de tempo no programa do Amaury Jr (exclusividade de fofoca para ele) e ver essa porrinha política sendo jogada "no gazebo da casa de Morumbi" enquanto os dois esperavam o chrurrasco de javalí ficar pronto.

Mesmo que o "lado humano" de Paulo Maluf lamentasse durante toda a entrevista o envolvimento de sua família em um circo armado pelo 4º poder e pela justiça, através de vozes trêmulas e do nó na garganta, em nenhum momento abandonava ou hesitava em fazer seus grandes discursos populistas de obras por ele já realizadas em comparação aos outros governos de São Paulo. Nenhum nó na garganta de Maluf conseguiu constringir as importunas lembranças sobre túneis problemáticos, enchentes e projeto "casa própria". Nenhum nó na garganta conseguiu fazer com que o uniforme de político fajuto ficasse dependurado atrás da porta.

"Cocksuckers!"

2005-11-06T11:01:00.000-03:00

Zeca diabo, Al Swarenger, Sinhozinho Malta

Deadwood é uma cidade a oeste da legalidade e da América. Aos "pioneers" resta seguir o propósito comum ao chegar ao vilarejo: prosperar. Em uma cidade que vive apenas de comércio, mineração e dos saloons não há muito a desejar além de ouro, dinheiro e quem sabe nos momentos de lazer, uma dama ou ganhar uma partida de poker.

A cidade vai se aninhando em torno do marco que simboliza o seu fundamento: o ouro, o comércio, a prostituição. Deadwood apesar de não possuir representantes políticos ou da lei, possui o seu Sinhozinho Malta e seu Zeca Diabo. Nenhum ato ou fala será bem-intencionado ou "digno", todos os seus membros estão a serviço do que parece ser o que lhes impulsiona, o dinheiro e a manutenção do seu prestígio, não pela honra, mas pelo poder demonstrado. Esse poder é o responsável pala manutenção de um certa ordem existente na cidade. Por isso ninguém entra e ninguém sai de Deadwood sem que Al Swarenger saiba e lhe indique o que e como fazer.

É claro que existem dois chavões muito claros: a tal "sociedade digna" (Bullock, Wild Bill) que mata justificadamente; e a "sociedade imoral" que mata para dar exemplo e intimidar (sem entrar em detalhes morais que são óbvios para ainda nos ocuparmos deles). Ao final de tudo, o que se percebe é o sentido difuso da palavra "civilização" em um lugar onde a regra é a selvageria tanto da economia local quanto dos costumes. Exemplo: Se existe um só "Saloon" para servir a todos, a ele é destinado o controle do lazer e da arrecadação provinda dessa atividade, sendo que os jogos sempre serão os que melhor condizem com os planos de Al Swarenger.

As pérolas ditas por este Senhor estão à altura de um argumento bem construído, podendo até ser comparado a "Família Soprano", mesmo ainda hesitando por que caminho tomar em termos de arco narrativo.

A direção, no entanto, possui seus "senões". Opta por realizar o que facilmente pode ser consumido pelos adoradores de série: a presença de um hiper-naturalismo que fede a romance de tese (e não cinema de tese e muito menos montagem dialética, nada disso.Refiro-me tão somente ao roteiro e argumento) "isolemos essas pessoas e vejamos como nasce uma sociedade". No nível do discurso, parece ser óbvio o motivo da opção por uma minissérie "de época"; a evasão a um oeste perdido é necessária para tentar justificar e determinar padrões e fazer valer a máxima "o custo de se construir uma sociedade e mantê-la é passar pelo estágio de selvageria e evoluir ao teto da civilização". Daí a necessidade de detalhar as mazelas, a presença (é claro) de pestes e as dissecações de comportamento através da imagem e da construção de personagens, exaltando as exceções de caráter nos outros personagens. Elementos primordiais para que esta série ganhe o selo "do caralho" e tenha garantido o seu 2º ano em 2006...talvez investindo mais "na profundidade das personagens".

Em certo momento Deadwood parece a trash Asa Branca ou Sucupira, junto é claro, dos seus indefectíveis Zeca Diabo e Sinhozinho Malta.Um delírio de civilização e um sonho de legalidade.